Отправлено: 25.08.10 21:29. Заголовок: Фильмы, которые нас впечатлили.

Из всех искусств для нас важнейшим является кино. Кино и музыка всё время шли рука об руку, следовательно, нет ни одного меломана, который бы не любил хорошее кино Итак, с этого дня мы (Elaine и viva_la_money) будем вести свой ТОП фильмов, которые нас заинтересовали, а потому, мы спешим поделиться своим мнением с вами, друзья! Каждую неделю в этой теме будет появляться один, а иногда и два поста о том или ином фильме. Вы спросите: а чем же эта ветка будет отлична от kinopoisk.ru и прочих сайтов? А отлична она будет тем, что здесь будет крайне мало описания сюжета, а основная ставка будет идти на наше восприятие фильмов. О том, что они в нас изменили, о чём заставили задуматься. Возможно, что на какие-то фильмы каждая из нас будет писать свой отчёт. Если вы это видите, то знайте — речь идёт о сложном фильме с двойным сюжетом, так что одна из нас раскрывает одну тему, а другая — другую Также прошу заметить, что мы не будем писать своего мнения о фильме, как о работе труппы, а лишь наши мысли после просмотра. Так что даже, если мы будем рецензировать картину нелюбимого режиссёра, то она не будет написана хуже, чем остальные. Отзывы с вашей стороны также будут приветствоваться. Если захотите поделиться своими фильмами, вернее, ощущениями от них, то милости просим От себя замечу, что я буду в основном писать о фильмах, меняющих сознание. Это драмы, биографии, научные картины и так далее, так что, если вы хотите посмотреть именно такое кино, вам будет легче ориентироваться в этой ветке. Если же нет, то читайте лишь сообщения от Насти А пока, наша первая рецензия будет о фильме "Шоколад", с Джульет Бинош в главной роли (автор Elaine)...

 Отправлено: 25.08.10 21:39. Заголовок: "Шоколад" - ..

"Шоколад" - еще и особый фильм для каждого фана АВВА

 Отправлено: 26.08.10 14:26. Заголовок: "Шоколад" (2..

"Шоколад" (2000)

<\/u><\/a>

«Как-то зимним днем в тихом французском городке появляется молодая женщина по имени Виенн. А чуть позже она открывает необычный шоколадный магазин, предлагая посетителям испытать новое удовольствие. И действительно, побывав у нее однажды, люди вновь и вновь поддаются сладкому очарованию. Просто Виенн волшебным образом угадывает чужие желания. И они сбываются! Но только когда в город приезжает Ру, Виенн, наконец, смогла понять свои собственные…»

Я давно собиралась посмотреть фильм «Шоколад», причем привлекла меня не столько фамилия режиссера(а это Лассе Хельстрем, когда-то начинавший с клипов АВВА), сколько…скупое, но разыгрывающее любопытство, содержание, потому что сразу становится интересно, а что же дальше? Что это за женщина? Желания? Шоколад? Магия этого шоколада? Или магия женщины, по имени Вивьен?(которую сыграла очаровательная Жюльет Бинош…еще там играет Джонни Депп )

Можно подумать: «Это будет сладкий, теплый как шоколад фильм, полный красивой романтики и любовного настроения?» Лично я именно с такими мыслями собиралась его смотреть…но с первых минут эти мысли развеялись. «Шоколад» ни только об этом…далеко не только об этом, но чтобы перечислить все, о чем фильм, то само название как-то потеряет смысл. Сам шоколад-то едва играет какую-то роль. Разве что, изредка отвлекает и заставляет ронять слюнки Да…

После просмотра у меня осталось легкое, замечательное, теплое, как шоколадная патока настроение…Да, и сразу множество чувств и ощущений захотелось сравнить именно с произведениями шоколадного искусства Не говоря уже о том, как захотелось сладенького Но кроме, конечно всего этого, после фильма осталось уникальное ощущение, будто я посмотрела не один фильм, потому что «Шоколад» - богатое кино в плане своего содержания. Это второй фильм Лассе, который я посмотрела и благодаря которому я лучше оценила талант режиссера. Его уникальная манера постановки кино, атмосфера, шарм, аромат, которыми он наделяет фильм, и которые сопровождают Вас все время просмотра…они по-настоящему не оставляют Вас равнодушными! Это станет понятно, лишь посмотрев, наверно, любой его фильм…»Шоколад» очень трудно отнести к какому-либо жанру кино. Это не (психологическая)драма, хотя любители «думалок» если и захотят вынести для себя из фильма мораль, то они еще как найдут то, «над чем можно поломать головку...изменить в себе»…просто это «то» преподнесут вам с ароматом кофейных зерен Лично для меня – мораль фильма «Добродетель измеряется тем, что мы создали, воплотили в жизнь и кого согрели»…А также этот Фильм, лично меня научил еще глубже затаптывать условия, стереотипы и предрассудки…присматриваться к новым людям, событиям внимательнее и не торопиться строить о них поспешное мнение...И еще "Лучше попробовать и пожалеть, чем не пробовать и жалеть всю жизнь" - последней цитаты нет в фильме, но он просто напомнил ее мне...»Шоколад» - не мелодрама, по крайней мере романтического настроения, присутствие которого я себе предугадывала, у меня так и не осталось…Для меня »Шоколад» - это сказка! Легкое, немного мистическое чувство, не покидало меня весь фильм. Во-первых, мне никак не было понятно – какой же год на дворе? Там, на дворе французского городка, куда приехала Вивьен, конечно То мне мерещились средневековые дома и наряды, то я видела вещи нашего времени…это так и осталось загадкой. Но мне понравился этот прием! Потому что нигде я больше такого не встречала! Стоит отметить, естественно, музыкальную составляющую фильма…Музыка живая…фольклорная...создавало средневековый антураж и уносило в то время, в те места....
Для меня фильм пролетел быстро. Ни разу не было такого, знакомого каждому ощущения, мол «Да поскорее бы» или «когда же конец, кульминация». Фильм трудно разбить на вступление, развязку, завязку, кульминацию…Но за каждым поворотом сюжета следишь с замиранием сердца, с особой внимательностью, не только потому что по-другому не получается, но потому что герои настолько живы, настолько они рядом…Забываешь об игре актеров…Очень талантливых актеров

P.S. Если решите посмотреть фильм – захватите плитку любимого шоколада Потом к холодильнику не сбегаешь – оторваться от фильма будет трудно.

Моя первая рецензия :) Надеюсь, я не облажалась XD

 Отправлено: 26.08.10 14:56. Заголовок: Настя! Классная реце..

Настя! Классная рецензия! Возникло желание посмотреть, бесспорно

 Отправлено: 26.08.10 15:15. Заголовок: Серьезно? О, значит ..

Серьезно? О, значит я не безнадежен Надеюсь, тебе понравится

 Отправлено: 26.08.10 20:19. Заголовок: prostofan пишет: Во..

prostofan пишет:

цитата:

Возникло желание посмотреть, бесспорно

Очень скоро ты этот фильм посмотришь, гарантирую

Настя, за рецензию МЕГАСПАСИБО!

 Отправлено: 28.08.10 15:55. Заголовок: Настя, респектище! h..

Настя, респектище!

Сразу фильм хочется посмотреть)

 Отправлено: 29.08.10 18:09. Заголовок: Кажется, этот фильм ..

Кажется, этот фильм я еще не рекомендовала тут :)
Итак, граждане, кто еще не смотрел - обязательно посмотрите фильм "Чай с Муссолини"
Под катом - отзыв, который я написала в своем ЖЖ сразу после просмотра фильма, 19 июня. Почему под катом - просто там могут быть спойлеры :)



О фильмах я говорю всегда очень скомканно, но тут я постаралась :)
Скрытый текст

"Почему я так не хотела смотреть это кино? Я боялась. Наверное. Потому что, честно говорю, слегка побаиваюсь фильмов о довоенном и военном времени в Европе. Но это... признаю отказ от смотрения этого фильма самой главной своей кино-ошибкой. Ну, глупо говорить, что Франко Дзефирелли - великий режиссер. Это слишком слабо. Как я с открытым ртом смотрела его "Джейн Эйр" - это еще не то, что было сейчас. "Чай с Муссолини" - наверное, лучший фильм, который я видела. Один из - точно. Смотрится на одном дыхании, с открытым ртом и комом в горле, который все время норовит перекатиться в глаза и булькнуться наружу. Великий фильм, просто великий. Смотрели, разумеется, по-английски и с английскими субтитрами :) Понятно было абсолютно все... и даже немного итальянский. История небольшого общества упрямых английских пожилых дам, которые верили в то, что с ними все будет хорошо - ведь их предводительница, леди Хестер Рэндом (а играет ее, между прочим, Мэгги Смит. Я еще не увидела ее лица, только голос слышала, и говорю маме: "МакГонагалл?" Что МакГонагалл, что леди Хестер - великолепно) - вдова посла Великобритании, пила чай с самим Муссолини. История мальчика, отец которого хотел, чтобы он стал настоящим английским джентельменом. Отец совершенно не заботился о мальчике, и одна из пожилых леди взяла его к себе и воспитала. История американской еврейки Эльзы (которую потрясающе играет Шер), которая влюбилась в итальянца, и в которую влюбился этот самый мальчик. Американку не любили старые леди, а она их спасла, когда их арестовали и отправили в бараки. И когда итальянец предал Эльзу, то мальчик, уже выросший, и пожилые леди помогли ей сбежать в Америку. История о том, что все мы люди, кто бы мы ни были. Невероятно, но эта история кончается хорошо. Актерский состав потрясающий. Весь контингент бабулек британского кино +Джуди Денч +Мэгги Смит +Шер +очаровательный мальчик, который играет маленького Луку и еще более очаровательный вьюноша, который играет Луку подросшего. И немного классического английского юмора. Союзные войска высадились в Италии, Лука бежит по горящему полю к солдатам, прячущимся то ли в траве, то ли где-то еще. - Are you Americans? Молчание. - Are you English? - No! We're not bloody English! We're bloody Scots! Шотландцы, конечно, прекрасны. Они взяли Луку к себе на службу, и он вместе с ними вошел в освобожденную Флоренцию, где его ждали все его старушки, на удивление живые и невредимые. Ком в горле. Вот честно, я сейчас заплачу."

 Отправлено: 29.08.10 18:15. Заголовок: Картиночку бы, Эст. ..

Картиночку бы, Эст.
Интересно. Возьму на заметку и посмотрю в сентябре

 Отправлено: 29.08.10 18:58. Заголовок: Картиночку добавила...

Картиночку добавила.
И вообще, кажется, рецензия слегка не по правилам... но вы же меня не съедите?)

 Отправлено: 02.09.10 01:01. Заголовок: Тэк-с, сейчас будет ..

Тэк-с, сейчас будет много буковок Извиняюсь, но коротко писать не умею. Если захочется обсудить мой пост, то пишите в личку форума, а не в контакт. В конте меня не будет некоторое время.

 Отправлено: 02.09.10 01:01. Заголовок: Решила сначала не на..

Решила сначала не нагружать сознание читателей тем, что я обычно смотрю и начать и более лёгкого фильма, хотя он тоже не слишком простой для восприятия.
Один человек как-то сказал мне, что я — «тигр в клетке» и было удивительно, как же я это выдерживаю? К слову сказать, сравнение с тигром в клетке очень точное я тогда ответила на вопрос, как же мирюсь с ощущением клетки, но недавно задумалась и поняла, что, не дала ответа на другой вопрос: «Как я это выдерживаю это?». А ответ этот — потрясающая картина «Жизнь прекрасна», снятая Роберто Бениньи.

«Жизнь прекрасна» (1999)



«Жизнь прекрасна» — это нечто большее, чем фильм. Это история о настоящей любви между отцом и сыном, мужчиной и женщиной. Это напоминание о том, что мир действительно прекрасен.

Впервые знакомство с этим фильмом у меня произошло во время просмотра церемонии «Оскар» в 1999 году. Уже тогда я понимала, если в номинации на «Лучшую мужскую» роль побеждает НЕ американец и если вручать премию за «Лучший иностранный фильм» собирается сама Софи Лорен, то фильм-победитель на самом деле чего-то стоит. В тот год номинировались следующие картины:

• Жизнь прекрасна — Италия
• Танго — Аргентина
• Центральный вокзал — Бразилия
• Дети небес — Иран
• Дедушка — Испания

…и почему-то мне сразу приглянулось название «Жизнь прекрасна». Оно показалось реальным. То есть, не просто названием очередного фильма, а названием действительно Шедевра. Ну, а «добило» детский мозг само вручение премии за «Лучший фильм». Этот ролик до сих пор ходит по сети http://www.youtube.com/watch?v=8cTR6fk8frs<\/u><\/a> На тот момент я ещё не видела картины, но уже по самому моменту вручения, по реакции Софи, зала, а главное, музыки [из фильма] поняла — его нужно посмотреть! Но, как это водиться в нашей замечательной стране, его долго и упорно не показывали. Я уже успела подзабыть название, но в один вечер наткнулась на него. Не помню что, но что-то помешало посмотреть до конца. Потом было ещё несколько лет ожиданий и вдруг, уже перед самым засыпанием глубокой ночью, я решила пощёлкать по каналам. И, о, чудо! Наткнулась на самое начало фильма Естественно, ни о каком сне больше и речи не шло.
Я не особый фанат творчества Роберто, как раз из-за его манеры играть. Вернее, активно жестикулировать, быть экспрессивным и немного глупым из-за этого тогда, когда это не нужно. Но в этом фильме эта его привычка смотрится очень органично и совсем не раздражает.
Хотя фильм повествует о событиях 1939 года (начало войны в Европе), реалистичности событий и действий в нём нет. Да, это и не нужно, на самом деле! Фильм не о войне или событиях Холокоста, а о человеческих отношениях, о любви, преданности, немного об эскапизме но эскапизм здесь просто необходим, ибо является ложью в спасенье. Также можно сказать, что фильм в некотором роде — автобиография Бениньи. Его отец побывал в концлагере за 9 лет до его рождения и вернулся оттуда еле живой.

Так вот собственно, о фильме. Главный герой — Гвидо, простой человек, не имеющий какого-то высокого чина или уважения верхов. Скорее, наоборот, за счёт его характера и привычки всех веселить и радовать, он часто получал по заслугам. Но это его крайне мало волновало. Главное — совершить чудо пускай маленькое, но чудо. И делать это как можно чаще для тех, кого любишь. А Гвидо любил всех людей и старался сделать капельку счастья каждому, кому мог. Однажды он встретил ЕЁ и сразу же влюбился. А если Гвидо влюблялся, то начинал творить чудеса сразу же. Он старался, как можно чаще оказываться там, где была его Принцесса, старался совершить маленькое чудо для неё, при этом, конечно же, он совершал немного глупые и местами, опасные поступки, но ему было всё равно. Главное было побыть с Ней, сделать для неё маленькое Чудо.
Принцессе, как и положено, в сказках предстояло выйти замуж за нелюбимого, а Гвидо оказался на этой свадьбе. Он был официантом В очередной раз он решился устроить Принцессе чудо — приехать за ней на лошади, чтобы увезти в своё королевство… и Принцесса ответила взаимностью Через какое-то время у них появляется сын, налаживается семейная жизнь. Отец — балагур и весельчак, любящий чудеса, а мать — реалистка, хотя иногда и поддающаяся на попытки отвлечься от реального мира, с подачи мужа. И всё бы ничего, если бы не она… война… Прямо в день рождения сынишки его и отца забирают в концлагерь немецкие солдаты. Мать в тот момент не была дома, да и её бы не тронули. Она итальянка, а они евреи. Но как истинная мать и любящая жена, Дора решает сама уехать в лагерь как заключённая.

Здесь начинается основное действие картины, вызывающее колоссальное ощущение оптимизма, но отнюдь не из-за контраста твоего реала и того ужаса, коим являлся концлагерь. Вовсе нет. Оптимизм появляется из-за наполнения тебя, зрителя, колоссальным количеством любви, вернее, пониманием, что она есть в этом мире. Даже в самые страшные и чёрные времена, но она есть. Нужно лишь в это верить.
Сынишка совсем маленький, а война может оставить огромную рану в душе ребёнка навечно. Что же делать? Конечно же, играть! Тем более, когда такой весёлый папа Гвидо придумывает для мальчугана историю о том, что они попали в игру. Игра с чёткими и строгими правилами (молчать, не попадаться немцам на глаза, не просить сладостей и прочего), за каждое дело, совершённое здесь начисляют очки. Выигрывает тот, кто соберёт 1000 очков. Главный приз — настоящий танк!
Иногда мальчик начинает понимать, что его обманывают, но хитрый папа утверждает, что это лишь попытки запутать его сознание, а на самом деле, они набирают больше всех очков и если всё будет хорошо, то очень скоро заветный танк будет у них!
Тем временем, Дора узнаёт, что стариков и детей иногда отводят в «душ», который на повестке оказывается газовой камерой. Естественно, когда женщин посылают на разбор одежды удушенных, у неё начинает сжиматься сердце и в голову лезут всякие мысли, хотя глубоко внутри, она надеется и верит, что всё нормально. Однажды Гвидо и Джозуэ пробираются к громкоговорителю и на всеуслышание говорят маме, что всё нормально и они на первом месте в игре. Дора, конечно же, не знала про игру, но всё поняла моментально.
Далее у Гвидо появляется шанс бегства. Оказалось, что один из врачей в лагере — его старый знакомый клиент [по ресторану]. Он очень любил загадки на логику, и они с Гвидо часто загадывали их друг другу. Доктор делает так, что Гвидо оказывается официантом на одном мероприятии в лагере и говорит, что им нужно поговорить. Герой уже почти начал радоваться — их мучениям осталось недолго — но здесь его поджидала жестокая досада. Доктору нужно было срочно найти ответ на очередную головоломку, и помогать, кому-то выбраться он совсем не собирался.

Героям ничего не оставалось, как ждать… ждать и играть в игру. Однажды война закончилась, немцы стали бежать из своих лагерей, заключённых тоже куда-то увозили. Ночью, Гвидо решил бежать. Он спрятал сына в железном ящике и сказал не вылезать, пока всё не стихнет, а сам, сделав юбку из одеяла и платок из кофточки сына, пошёл в женскую часть лагеря искать жену. Трагикомедия не содержала бы трагедии, если бы героя не поймали… и не повели на расстрел… в момент прохождения по площади мимо ящика, где сидел Джозуэ, Гвидо промаршировал, как будто это было положено по игре. Естественно, по прибытию в «нужное место», его расстреляли автоматной очередью… Через какое-то время, ребёнок вылезает из укрытия… всё вокруг пусто… кто-то уходит сам, кого-то уводят. Но вдруг, он слышит странный звук… из-за угла выезжает танк! Они выиграли эту игру! На этом моменте даже не смущает, что танк-то американский Солдаты берут мальчугана и вывозят его наружу, а там уже он замечает маму.

Так вот собственно, о чём этот фильм? Мне думается о том, что нужно, во что бы то ни стало верить в то, что хорошее есть. Если у тебя есть кто-то, кто по-настоящему дорог, то для него обязательно нужно творить чудеса. Какие угодно, но чудеса. В некотором роде, Гвидо является примером, как нужно жить и быть одновременно самим собой. Ведь его дурачества и чудаковатость многим не нравились, жизнь тоже пыталась много раз выбить из колеи. И собственно, здесь не столь важна национальность героев, скорее, она нужна для подчёркивания драматизма, но, в общем и целом, совсем не меняет саму историю и суть.
За просмотр зритель обязательно несколько раз расплачется или же засмеётся. И это будут искренние и добрые эмоции. Хотя фильм и трагичный в некотором роде, он всё равно оставляет очень светлое чувство внутри, которое невозможно забыть или отпустить. Можно быть каким угодно чёрствым или толстокожим человеком, но этот фильм проберёт Вас обязательно.
Роберто Бениньи решился на весьма сложный шаг — одновременно быть режиссёром и актёром. Местами актёр «проигрывает», потому, как некоторые сцены выглядят не очень естественно, но на общем фоне этого не замечается. Ведь главное в таких фильмах не игра, а сюжет. Бениньи смог убедить меня в том, что… Жизнь прекрасна!

 Отправлено: 02.09.10 19:29. Заголовок: имхо, жизнь - это то..

имхо, жизнь - это то, что мы в нее вкладываем и она такая, какой ее мы видим.

 Отправлено: 04.09.10 00:22. Заголовок: а вот и темка, да, Н..

а вот и темка, да, Нась?

olblackcat пишет:

цитата:

"Шоколад" - еще и особый фильм для каждого фана АВВА

por que в смысле почему?

А сериалы к описанию принимаются? (Эх, сейчас наверняка скажете, что это мелко и что это вообще не искусство ) А то я тут высмотрела один - правда довольно специфический. Про трупы, научную болтовню, ФБР, кровь и костяшки. Помимо этого, ещё и очень интересные главные герои (на моей аватарке - представители. правда, интересные? ), с психологической точки зрения. Так и называется - "Кости".

 Отправлено: 04.09.10 14:35. Заголовок: Кристина пишет: por..

Кристина пишет:

цитата:

por que в смысле почему?

Его снял Лассе Хальстрем небезызвестный :)

 Отправлено: 07.09.10 14:57. Заголовок: ТАК А НУ МАРШ СОЗДАВ..

ТАК А НУ МАРШ СОЗДАВАТЬ ОТДЕЛЬНЫЙ ТОПИК!!!!!!!!! Сериальщики

 Отправлено: 07.09.10 16:30. Заголовок: Elaine пишет: ТАК А..

Elaine пишет:

цитата:

ТАК А НУ МАРШ СОЗДАВАТЬ ОТДЕЛЬНЫЙ ТОПИК!!!!!!!!! Сериальщики

Насть, сериалы - тоже кино и тоже искусство....

 Отправлено: 09.09.10 13:43. Заголовок: Так, возвращаю тему ..

Так, возвращаю тему непосредственно...к теме. И по-прежнему настаиваю, чтобы вы перенесли свое обсуждалово в отдельную колонку; дабы не потерять посты, попросите сделать это Одминшу. Пожалуйста, я серьезно. И без обид.


"Внутри себя я танцую"

<\/u><\/a>

«Майклу 24 года, и почти всю свою жизнь он провел в доме для инвалидов, куда попал, переболев в детстве церебральным параличом. Он знакомится с новым пациентом клиники — Рори О’Ши, которого приковала к инвалидной коляске мышечная атрофия. Как и Майкл, он практически не может передвигаться, но это не мешает Рори по-своему наслаждаться жизнью. Его смелость и безразличие к ударам судьбы становятся отличным примером для Майкла»

Если честно, я не знала с чего начать свою рецензию об этом фильме…Потому что «Внутри себя я танцую» - это фильм, который оставил во столько эмоций, впечатлений, мыслей…и не только…столько до этого не делал НИ ОДИН ФИЛЬМ ни_одного_жанра в моей жизни. Что ж, пишу, как пишется (с)

Вы верите, в то, что в один день вы столкнетесь с такой вещью, которая чуть ли не кардинально изменит вашу жизнь? Ну, или, хотя бы, изменит ваше отношение к ней? К себе? К окружающим? В моей жизни этой вещью оказался фильм. 98-минутный фильм. Но КАКОЙ фильм! После его просмотра, во мне загорелось желание, чтобы этот фильм увидел каждый! Я уверена, ни одного человека он не оставит равнодушным.

Вообще, я такой человек…не из тех, кто близко воспринимает события «жизни с экрана» близко к сердцу. Потому что я всегда знаю: «Это все по сценарию…это все актеры…хорошие актеры или хреновые актеры…» Команде надо ОЧЕНЬ хорошо постараться, чтобы «достучаться» до меня…»Внутри себя я танцую» - это первый фильм в моей жизни, где меня ПО-НАСТОЯЩЕМУ переживала за героев! По-настоящему забыла, что там где-то игра, где-то актеры…Это фильм, который по-настоящему заставил меня плакать! И долго еще потом не остановиться…помню, когда после просмотра писала сообщение, то из-за слез просто не видела, попадала ли я по тем клавишам…

А из-за чего плакать-то? Почему не удавалось сдержать эмоции? Из-за колоссальной(для меня) психологической и смысловой нагрузки? Да. Из-за жалости к паралитикам? Ничего подобного! Я не нашла ни одного намека на жалость к людям с ограниченными физическими возможностями. Фильм вовсе не жалеет их, и они сами – Рори и Майкл – не жалки! Хоть один из них – Майкл – практически не может говорить, а другой - Рори – не имеет ни одной рабочей мышцы, кроме пары пальцев (и «еще кое-чего», по его словам). Но у каждого из них есть то, что можно назвать настоящим даром: Рори единственный, кто разбирает речь Майкла. Майкл же трогает и поражает своим незаурядным умом и добрым сердцем. А это тоже –дар! И вот когда эти двое понимают, что для осуществления их цели и одновременно мечты – покинуть дом для инвалидов, обрести независимость и свое место в мире ВСЕХ людей – Рори и Майкл понимают, что лишь вдвоем им удастся достичь заслуженного и полноправного права на ЖИЗНЬ. И вот все начинается. Рори и Майкл осознают, что как ни крути, а ведь на таких, как они, всегда будут смотреть «сверху вниз». Но сидеть сложа руки больше их не устраивает, пока, буквально за окном, мимо проходит жизнь. Угнетающее чувство «не такой, как все», «не могу того, потому что» больше не останавливает их! Тем более Рори, который своею раскрепощенностью, решительностью, смелостью…мало сказать – поражает! А становится кем-то вроде примера для подражания! Именно таким человеком Рори стал для Майкла, вдохновляя и подбодряя его всякий раз. А иногда заставляя делать совершенно безумные, для инвалидов, вещи. Например, сходить весело провести время в клубе, выпить, пофлиртовать с девушками, от души нахамить какому-то бугаю, и даже полихачить на машине! И пусть только попробует кто-то намекнуть: «Вспомни, КТО ты такой! Тебе здесь делать нечего!». Нет! Только не Майклу и Рори. Пускай, можно считать, у них нет рук, нет ног. Но за то у них есть нечто иное, более дорогое, более нужное человеку – жажда ЖИТЬ! Жажда забыть об искалеченном теле! Жажда любить! Жажда быть любимым! Жажда чувствовать кайф, ветер, свободу, независимость! Жажда мечтать! Мечтать! Мечтать! Ведь, что бы мы делали, кто бы мы были, если бы не мечтали! Без мечт, у нас не было бы целей! Без мечт мы бы просто погибли от скукоты или занудства, от серьезного отношения к самому себе! Но мало мечтать – важно еще эти мечты воплощать в реальность! …И пусть, иногда что-то не получается. Мы все терпим провалы. Рори и Майкл тоже. Многие вещи происходят не по нашим планам. Но разве можно долго об этом «париться», когда теперь в твоих почти обездвижимых руках есть…ВСЕ! Потому что, в конце концов, эта парочка все-таки добивается своего! Они покидают стены инвалидного дома. Можно сказать, что именно на этом моменте и происходит кульминация фильма! Кульминация главной темы. Для меня этой тема стала «Борьба за независимость и свободу». А Рори и Майкл стали для меня героями! Я считаю, что они совершили подвиг!

«Внутри себя я танцую»…Или «Танцевать внутри себя». Что это есть? Каждый совершенно по-своему может понять эти слова. Для меня же, «танцевать внутри себя» - это мечтать. Воображать, представлять…Ведь часто люди, именно ТАКИЕ, КАКИЕ ОНИ ЕСТЬ – именно в своих мечтах, в своих воображаемых зарисовках, в своих тайных фантазиях и желаниях, о которых они могут рассказать или очень близкому человеку, или не рассказать вовсе! Еще хуже, если эти мечты так и останутся бестелесными…Если человек так и не раскроется, так и не покажет свою внутреннюю «настоящую» сторону, никто так и не узнает, какой он прекрасный, талантливый, умный и т. д. на самом деле. Что же мешает этому? Банальные обстоятельства, точнее, несвобода от них…неуверенность или еще более банальное нехотение…боязнь показаться «странным»? Да мы все – странные! Каждый из нас по-своему – урод! Everyone’s a freak © (Бьерн был прав)

Что же касается моих слов «фильм изменил меня»? Я отвечу за них. Это сделали именно Рори и Майкл. Глядя на них – на безногого, который танцует, на немого, который говорит – я на их фоне…именно Я почувствовала себя ЖАЛКОЙ! Жалкой за то, что, будучи способной на все, не делаю ничего стоящего. Попросту теряю время. Прожигаю жизнь. И в неудачах спешу все сваливать на обстоятельства…Фильм научил меня не боятся показывать свою настоящую сторону, научил меня ценить время, любить людей и жизнь и стараться жить в полной мере! (Я уже осуществила те вещи, которые давно планировала, но откладывала в долгий ящик, например, я серьезно занялась брейк-дансом, немецким…и считаю это для себя личными победами)

Если в двух словах, то фильм научил меня…не оказаться рыбой, которая, будучи лишь выброшенной на берег, ПОЧУВСТВУЕТ океан!
Я очень сильно благодарна за то, что Катя Иконникова посоветовала мне этот фильм. Я не пожалела, что увидела его.

 Отправлено: 09.09.10 22:08. Заголовок: :sm3: мда, видно, т..

мда, видно, тебя пропёрло от него конкретненько Внесу свои 5 копеек в адрес фильма:

Этот фильм можно рассматривать не только, как "призыв верить в свою мечту" (ведь мечта может быть реализована не только "стандартным способом", как тот же танец - движение телом, а ощущением и восприятием в целом), но и ключ, к пониманию себя. История дружбы двух ребят-инвалидов. Оба они в одинаковых условиях (почти), следовательно, их можно рассматривать и как одно целое. В этом фильме, я увидела себя. Вернее, себя в некий момент. Думаю, у многих из нас бывали моменты, когда ты жил-ни тужил, как вдруг, на тебя сваливается человек, который в последствии кардинально тебя меняет. Да, он сам не сахар, но ты от него питаешь только то, что тебе нужно. Далее, ты сам становишься неким "единым целым", образованным из частички себя + твоего друга. Пусть он не идеал, но он даёт тебе частичку надежды, помогает идти дальше по жизни.

А жизнь эта, в фильме воплощается в образе подруги ребят, согласившейся им помогать после переезда. И всё бы ничего, если ты этот симбиоз "Рори+Майкл", а вернее, первая его составляющая, не дала трещину. Думаю, каждый человек хотя бы раз в жизни поддавался пленительным эмоциям, из-за которых было что-то сказано или сделано не так и увы, это не исправимо... именно это показано и в картине. Из-за эмоций, поведения, характера одного, ребята теряют её. Здесь, именно Рори является прототипом этих эмоций и характера. Да, в последствии он пожалел о содеянном, хотя сам и не раскаялся. Майкл тоже пострадал из-за него.

Как это бывает по жизни: любые обидки или непонятки рано или поздно забываются или же теряют свою силу, но вот прошлого уже не вернуть... именно таким, каким оно было и каким бы могло быть. А всё из-за чего? Из-за характера В итоге, после всего, ты приходишь к ощущению, что ты - снова как Майкл до встречи с Рори, но твоя жизнь уже не та, что прежде. Да, рядом больше нет той опоры, которая помогала морально и психологически. Да, от этого больно, но и ты сам уже другой. И пусть жизнь на тебя смотрит уже иначе (с меньшей долей открытости и помощи со стороны), но ведь ты сам стал сильнее, а значит, можешь попробовать прожить и без этого. А если хватит смелости, то и вернуть всё, как было. Да, оно будет новым, но всё новое — хорошо забытое старое

Самое главное, чему учит фильм (а он именно учит) — верь и стремись к своей цели. Она обязательно сбудется, если этого очень хотеть и пытаться её достичь. Но не нужно думать, что она придёт прямо так, как это предполагается "по теории". Ведь 4 можно получить не только как 2+2, но и 1+3 и 4+0

С фильмом познакомилась чисто случайно, листая каналы. В первый раз, его как это у нас водиться, вырубили через 15 минут после начала из-за профилактики. Потом было несколько лет ожидания и случайно подловленный момент опять же, по ТВ (не с начала). Фильм очень многогранен, и каждый раз смотря его, видишь что-то своё. Всё зависит от настроения и твоих непоняток с жизнью в данный момент. Когда-то я тоже смотрела его ровно также, как и Настя. Но сейчас нашла там и другую мораль — олицетворение человека, вернее, двух сторон его души и того к чему каждая из этих частичек может привести.

Собственно, фильмы о инвалидах (игровые) — довольно сложная штука. Зачастую, актёры не могут чётко вжиться в роль и передать сущность такого человека. По сему, я очень придирчива к этому жанру. Но, этот фильм меня действительно поразил своей реалистичностью, отличной передачей сложного и порой, упрямого характера больного человека, но при этом, и его желание занимать как можно меньше места и довольствоваться тем, что есть (Майкл в начале фильма). Стоит отметить также, что картина была снята в жанре "Арт-хаус", да ещё и в 2004 году. ИМХО, это нонсенс, потому что сейчас фильмов на соображалку в разы меньше, чем ещё 10 лет назад.
Единственное, что очень сильно портит ощущение от всего и вся — прокатчики. Эта потрясающая лента не выходила у нас на лицензии! Только пиратская версия или же, копия с ТВ (не запись, а именно копия, предназначенная для показа по телевидению). А всё из-за малых сборов за рубежом и ограничения по возрасту "PG", т.е., с 16 лет вместе с родителями. ИМХО, этот фильм нужно смотреть всем подросткам от 12 лет и старше. В нём нет ничего непристойного, зато есть много мудрости, и ещё много чего, что здорово *положительно* повлияет на взрослеющую психику ребёнка, общающегося в нашем не совершенном мире.

 Отправлено: 10.09.10 11:51. Заголовок: viva_la_money пишет:..

viva_la_money пишет:

цитата:

Всё зависит от настроения и твоих непоняток с жизнью в данный момент.

Вот это четко! Может лет через 5-10, я другими уже глазами буду его смотреть.

viva_la_money пишет:

цитата:

мда, видно, тебя пропёрло от него конкретненько

А то! Я ж говорила - это самый сильный фильм в моей жизни! Я этого не скрываю.

Кристина пишет:

цитата:

"Не стоит откладывать на завтра то, что можно сделать сегодня" (с)

Кристина, мне бы хотелось тебя послушать, когда ты посмотришь этот фильм :)

 Отправлено: 10.09.10 18:29. Заголовок: Самый сильный? :sm22..

Самый сильный? ну, ничего, я тебя потом ещё парочкой "добью"

 Отправлено: 10.09.10 18:35. Заголовок: Жестокая ты! :sm74:..

Жестокая ты! Пощади младую, нежную, тонкую душу!

 Отправлено: 10.09.10 18:45. Заголовок: :sm62: как настроен..

как настроеньице будет. Хотя, ты же сама сказала, что тебе этот фильм понравился. Ну вот, потом подкину немного ещё из этой тематики.

 Отправлено: 11.09.10 23:46. Заголовок: Elaine пишет: Крист..

Elaine пишет:

цитата:

Кристина, мне бы хотелось тебя послушать, когда ты посмотришь этот фильм :)

Когда я посмотрю.... обязательно послушаешь! ;)

 Отправлено: 15.09.10 19:30. Заголовок: «Двухсотлетний челов..

«Двухсотлетний человек» (1999)

«Я предпочитаю умереть человеком, а не жить вечной машиной.
Не ради общественного одобрения, а ради простого факта признания.
В этом, элементарный смысл моего существования.
И пусть останется в истории, что я жил и умер достойно…»



Начало нового тысячелетия; происходит прорыв в глобальных технологиях. Люди уже не заводят дома собак и кошек: они покупают себе роботов. Вот и семья Мартинов приобретает себе необычный подарок: робота нового поколения NDR-114, а в обычной жизни просто Эндрю.
Купленный как прибор, запрограммированный для выполнения домашней работы, Эндрю вдруг начинает испытывать странные ощущения. Он еще не знает, что это называется чувствами.

Один из крайне немногих фильмов, которые не знаю, с чего начать рецензировать Настолько он меня тронул в своё время. Эта картина о… хм, она столько в себе несет, стольному нас учит, что невозможно четко и ясно выразить то, что в фильме разворачивается на протяжении двухсот лет.
В основу сценария положен одноимённый рассказ Айзека Азимова, повествующий о роботе, который в итоге стал настоящим человеком во всех смыслах этого слова… и этот человек, на мой сугубо личный взгляд, является неким идеалом того, к чему мы, живые люди, должны (именно должны стремиться сами). Но любители экранизаций будут немного расстроены, потому что от оригинального рассказа осталась лишь идея в целом, робот и семья Мартинов. Кому-то это покажется неправильным и скучным, но я считаю отход от оригинала верным ходом. В книге, Эндрю стремился получить моральное право называться человеком, а в фильме весьма немалая ставка идёт на человечность.

Итак, Эндрю попал в дом, где с самого начала были чёткие понятия о добре и зле, о любви и ненависти. Да, он был запрограммирован на помощь людям, но со временем он понял, что помогать кому-то — это здорово. Радовать кого-то, это тоже здорово. Робот был также запрограммирован на самообучение, в результате которого, он не только узнал много нового для себя, но и постарался постичь человеческую сущность, свободу, право выбора, чувства людей. И постиг он это всё настолько глубоко, что, порой, многие живые люди могут ему позавидовать

По началу дети семьи Мартин пытаются играть или даже сломать андройда, но через какое-то время, Эндрю находит общий язык с младшей дочерью семейства и становиться ей самым лучшим и близким другом.
Будучи правильно запрограммированным, робот начинает постепенно проявлять самые важные качества, присущие человеку: уважение, дружелюбность, целеустремлённость, желание доказать, что ты такой же, как все, хотя чисто физически, это не так.
Как только компания-производитель узнаёт, что Эндрю «не такой», как остальные роботы, то его сразу же хотят переделать или же просто выкупить этот уникальный экземпляр обратно у хозяев. А всё потому, что общество просто не хочет признавать не таких, как остальные.
Через какое-то время, робота стала посещать мысль о свободе. Не о отдельном жилье, а именно о моральном праве свободы. А это право имеют лишь люди, хотя, даже те, кто его имеет, далеко не всегда умеет им пользоваться. И здесь начинается увлекательное путешествие и приключения робота на пути становления человеком и признания его прав на свободу в целом. Естественно, что, становясь человеком, Эндрю не мог замечать ухода близких ему людей, в то время как сам он оставался бессмертным.

Конечно же, он полюбил. Именно как человек, полно, преданно, открыто, уверенно и искренно. Но что за любовь, когда ты понимаешь: твоя любовь — смертна? Да, можно начать придумывать разные средства для продления человеческой жизни, но твой любимый человек всё равно рано или поздно захочет уйти.
Всю жизнь люди стремятся к бесконечной жизни, но после просмотра этого фильма понимаешь, что у всего живого есть начало и всему есть конец…Даже неживой робот Эндрю понял это и что выбрал он?… Он выбрал стать человеком, испытать те чувства, которые, к сожалению, не всегда хочет испытать человек…

Здесь показывается история одного из тех, кто идет к своей цели не смотря ни на что. Раскрывается само понятие человечности, того какова наша цель в жизни и к чему мы все идем. Эндрю был добр ко всем и помогал каждому, кто, по его мнению, в этом нуждался. В этом фильме показывается, что для того чтобы быть человеком нужно всего лишь быть отзывчивым по отношению к другим и интересоваться всем, что тебе интересно.
Герой Робина Уильямса в этой картине потрясает своей правильностью действий, слов, отношением к окружающим. Почему потрясает? Потому, что он показывает то, как оно действительно должно быть, но мы, люди, этого не видим и не ценим. А почему же робот смог это понять? Почему он ценит? Почему его так задевали любые намёки на то, что он не такой, как все? Люди слишком привыкли к тому, что имеют и считают это данностью. Самые мои любимые качества героя: надёжность и преданность друзьям. Если что-то пообещал — держит слово; поможет в трудной ситуации. Пока он странствовал на протяжении 20 лет и был занят поисками собратьев, Эндрю не забывал о своей Маленькой Мисс (младшая дочь Мартин) и писал ей так часто, как мог. Чтобы быть рядом с ней, ведь она друг, а друзья всегда должны быть вместе (пускай и не физически рядом). И когда Маленькую Мисс в жизни робота заменяет её внучка, Порша, всё остаётся ровным счётом также
Глядя на героя, хочется быть таким же, как он, чтобы если уж наш мир сам не может прояснить в своём сознании эти простые истины, то нужно стать таким, как он и начать показывать людям то, как оно должно быть. И когда люди пробудятся от стереотипов, условностей, не будут всё воспринимать как данность и везде будет открытость и взаимопонимание — вот тогда можно будет с уверенностью называть себя людьми в исконном смысле этого слова. Меня он своей чувствительностью и человечностью поразил до самой глубины души.

Фильм очень эмоциональный, в результате сопереживаешь героям, а великолепная музыка Джеймса Хорнера вместе композицией Селин Дион «When You Look At Me» производит неизгладимое эмоциональное впечатление. Невероятно трогательный фильм, который захочется пересмотреть ещё не один раз. В этом кино вы найдёте всё: и любовь, и печаль, и поиски своего места в жизни, и радость. Этот фильм — целый мир. Да-да, именно целый мир, в котором один робот не такой как все пытается стать смертным человеком. История любви робота Эндрю и девушки Порше наполнена романтизмом. Только подумайте, робот смог сделать девушку счастливой! Но он это сделал и оставался с ней до конца жизни и, прямо как в сказке, умер со своей любимой в один день. Да что тут и говорить, даже с собакой Эндрю смог найти «общий язык».

Подводя итог — «Двухсотлетний человек» — добрый, веселый, в то же время и серьезный фильм, фильм о роботе, превратившемся в Человека с большой буквы, фильм о любви и дружбе — вещах которые делают нас людьми. Фильм, который должен посмотреть каждый. Дающий пищу для ума и в тоже время не загружает заумными рассуждениями. Картина смотрится от начала до конца на одном дыхании и абсолютно легко. После просмотра появляется ощущение, что все замечательно и будет еще лучше.

Больше, наверное, здесь не сказать. Его просто нужно увидеть. По началу «Двухсотлетний человек» кажется немного скучным, но лишь в самом начале. Хотя, зрители чётко разделились на два лагеря: те, кто считает его скучным (и кстати говоря, не любит творчество Робина Уильямса )и тех, кто смотрит его от начала до конца, не замечая времени. После просмотра, зрителя наполняет море эмоций, которые трудно собрать воедино, по сему длинную рецензию не написать но у вас внутри обязательно будет кусочек счастья :) Очень бы хотелось, чтобы те, кто решат просмотреть данную картину, подумали после просмотра над тем, что они в жизни делают, как поступают, и что им говорят окружающие. Возможно, у вас уже есть свой Эндрю, но вы пока его не видите потому, что не понимайте его, хотя этот человек искренни вас ценит и готов на очень многое, лишь бы вы его верно поняли…

 Отправлено: 17.09.10 19:26. Заголовок: viva_la_money пишет:..

viva_la_money пишет:

цитата:

Дающий пищу для ума и в тоже время не загружает заумными рассуждениями. Картина смотрится от начала до конца на одном дыхании и абсолютно легко

Точно!

Катя, очень хорошая рецензия! Я читала с удовольствием! И я смотрела, конечно, этот фильм и не один раз. Меня он очень сильно тронул. Особенно тот момент, где Эндрю и Порше умирали вместе. Это такая сильная любовь!
И кое-какая цитата из фильма. "Как можно все время жить, жить и видеть, как дорогие тебе люди умирают одни за другим?" Так как-то.

 Отправлено: 25.09.10 22:48. Заголовок: Билли Элиот(2000) ..

Билли Элиот(2000)


<\/u><\/a>

Слоган фильма «Inside every one of us is a special talent waiting to come out. The trick is finding it.»
То есть, если доверитесь моему переводу, то «У каждого из нас внутри есть талант, не каждый может его раскрыть».

История мальчика Билли Элиота разворачивается в семье вдовца, шахтера, отца двух сыновей, жителя маленького провинциального английского города, промыслом которого являлась добыча угля. И чем же могут заниматься здесь люди? Добычей угля. А также забастовками против низких зарплат. И чем же будет заниматься Билли, когда вырастит? Он будет шахтером. Как отец и как старший брат.

Так хотела его семья. Но Билли просто ничего не мог с собой поделать, когда его очаровал…балет! Легкий, воздушный, грациозный танец, который, тем не менее, требует полной самоотдачи, колоссальных труда и терпения. Душа 11ти летнего мальчика так и потянулась к балету! Билли почувствовал, как танцует все время, как слышит музыку и ритм. Можно представить, как строгий отец и подражающий ему брат отнеслись к новому увлечению Билли. Балет! «В балете одни педики! Займись настоящим делом для мужчин! Бокс…футбол…только не балет!» Предрассудки на дежурстве, что называется. Семья Билли, словно глуха и слепа, совершенно не замечает, как Билли тянется к прекрасному, как хочет прикасаться к прекрасному! Как сильно он хочет танцевать. Потому что, когда Билли танцует то «сначала скован…но потом раскрепощается…и уже не может остановиться…словно летит, как птица, как электричество». Но семья не понимает мальчика. Его непохожесть, нестандартный выбор пугает их и ставит в замешательство. Без жены, которой так не хватает, отец Билли явно не знает что делать. И единственным правильным решением считает отбивать у Билли охоту к «занятию гомиков»…

Но все-таки находится человек, который не просто обнаруживает в Билли большой талант, но вселяет в одаренного мальчика веру, надежду в свои возможности. Именно этого так не хватало Билли! Этот человек – преподавательница балетного класса, у которого, правда, даже своего зала нет. Но есть у нее нечто большее. Бескорыстность и доброта. И бесконечная поддержка. Даже когда мальчику кажется, что у него ничего не выйдет, что балет навсегда останется невоплощенной мечтой, Она – преподавательница - рядом. Она учит Билли и делают они это втайне от его отца. Но «все тайное, становится явным», естественно, когда отец Билли узнает, где и как проводит время сын, происходит конфликт. Но страстное желание Билли доказать отцу, что балет ему не просто нравится, а он живет и дышит им, становится сильнее. В конце концов, Билли открывает глаза папе, и тот понимает, насколько был приземлен и далек от сына. От сына, такого талантливого, целеустремленного и счастливого от того, что у него есть мечта. Есть дело, с которым едина не только возможность, но и душа! О, великий дар, которого Билли едва не оказался лишенным! В конце концов, отец поступает очень благородно, он из всех сил поддерживает сына, зарабатывает для него деньги, наплевав на социальные преграды, местную забастовку то бишь, чтобы сын смог поступить не куда-нибудь, а в Королевскую школу балета в Лондоне! «Пускай мы повязгли в дерьме, в этих шахтах с тобой, пусть хоть Билли будет счастлив!» - слова, обращенные к старшему брату Билли. Семья Билли жертвует многими днями труда в шахтах, и еще много будет работать. Но разве это не стоит того, чтобы мечта ребенка осуществилась?

В фильме больше всего затрагивается, конечно, родительская тема. Ведь так часто талант ребенка так и остается нераскрытым. Из-за, опять же, чертовых предрассудков, из-за обстоятельств, из-за необъяснимого страха быть не таким как все, из-за всех этих мелочных вещей, тем не менее, рабами которыми многие являются. Нельзя недооценивать ребенка. Нельзя не прислушиваться к его желаниям, нельзя относиться к ним(желаниям) несерьезно. Может быть, мы убиваем в наших детях музыкантов, танцоров, художников, писателей…

 Отправлено: 27.09.10 20:43. Заголовок: Интервью с вампиром ..

Интервью с вампиром (1994)



К падкому на сенсации журналисту приходит вампир, чтобы поведать историю своей жизни. Все началось в 1791 году, когда молодой плантатор Луи, потеряв жену и ребенка, захотел умереть, но «родился для мрака». Выслушав рассказ вампира, журналист пожелал стать таким же, как он…

Сегодня речь пойдёт о одном из любимых фильмов Тинаманов Возможно, кому-то не нравятся фильмы про вампиров, но эта картина совсем иная. В принципе, она могла бы быть и о людях, просто на примере "не таких, как все" сюжет проще и понятней.
История вампира который страдает, страдает и сожалеет, все еще хочет любить, и для которого человеческая жизнь на первом месте.

Фильм показывает нам несколько иной образ вампира — солнечный свет по-прежнему для него смертелен, постоянная потребность в крови и дневной сон в гробу также необходимы. За пределами этого образа остались распятия, чеснок, осиновый кол. И даже более того, в фильме упоминается, причем не в лучшем свете, всем известный роман Стокера «Дракула». «Бред, выдуманный сумасшедшим ирландцем» — произносит Луи, что конечно производит эффект ножа, ударившего в сердце всех поклонников автора. Так что же является самым страшным для вампира? Что он не меняется в отличие от окружающего мира. Вокруг него происходят изменения, он становится свидетелем новейших, поражающих воображение открытий, как в музыке, кинематографе, транспортных средствах, словом — всего. Он переходит грани, разделяющие столетия, принимая новую культуру и обычаи. И при этом оставаться самим собой могут лишь немногие вампиры.

Глядя на страдания Луи, нельзя прочувствовать весь букет эмоций, описанных в романе. Как он впервые смотрит на мир глазами вампира, как впервые пьет человеческую кровь, о чем он думает. Все то, что не смог передать фильм, передает роман. Также есть несколько сюжетных расхождений, которые было бы интересно сравнить. Лучше раскрывается образ Армана, чем он сумел привлечь к себе Луи, переходя с ним в новый век, как Луи стремился обрести настоящего учителя, который мог бы ответить на все его вопросы. «Интервью с вампиром» — один из самых ярких фильмов в этом жанре и одна из лучших экранизаций романа.

Данный фильм является визуализацией автобиографического интервью одного «молодого» вампира Луи — необычная история о том, как он примкнул к стану кровопийцев лет, примерно, двести назад. Почему это произошло, кто это сделал и как его впоследствии пытались научить быть настоящим вампиром. Как в Луи боролись между собой человек и хищник, людей убивающий. Вообще это история рефлексии ГГ, мучительных морально-этических выборов, борьбы за справедливость и попыток примириться со своей вечной и такой тягостной судьбой. Для контраста Луи противопоставляется его наставник и учитель Лестат — с точки зрения человека — воплощение безжалостности, эгоизма, садизма и жажды крови. Хотя ему не чужды аристократичные манеры и страсть к красивой жизни в высшем обществе. Кем-то, воплотившим в себе черты обоих своих «родителей» становится Клодия — вечносемилетняя девочка, укушенная Луи в приступе слабости. Так они и существуют втроём любя и ненавидя друг друга. Необычная семья среди обычных людей. У этой истории нет конца, ведь вампиры практически бессмертны. И оба ГГ продолжают спокойно проживать свою вечность и в наши дни, среди нас с вами.

Всё интервью обрисовано в достаточно сочных и ярких красках. Роскошные резиденции, богатые и красивые костюмы аристократии восемнадцатого века, манеры и изящество в поведении героев. Может показаться, что выглядит всё это эксцентрично и как-то слишком театрально, но мне кажется, что создателями фильма просто правильно передан дух той эпохи, когда вся история и началась.
Жизнь или смерть? Такой возникает вопрос при просмотре этого необычайно яркого и запоминающегося фильма. Жизнь или смерть подарил вампир Лестат простому смертному? И в течение всей картины ответ на этот вопрос не дается. Это остается привилегией зрителей у экрана.

Тонко подобранный актерский ансамбль. Бред Питт — замечательный актер, в этом фильме он ничуть не хуже играет, а местами даже лучше, чем «7 лет в Тибете». Ему веришь — веришь его страданиям, веришь его чистоте, веришь его любви к маленькой девочке и к той же девочке, уже созревшей, но оставшейся ребенком.

Кирстен Данст — отдельная история. Клодия — одна из лучших ее ролей! Удивительно, но я запомнила эту замечательную девочку актрису еще с первого просмотра фильма в 1994 году — так она меня потрясла. «Убедительно сыграть» — слова не про нее, она как будто чувствовала и понимала в свои 11 лет драму женщины, заточенной в тело ребенка навсегда.

Том Круз — эдакий Копперфилд. Кстати, никогда раньше я не обращала внимание, но в роли Лестата он удивительно красив — какой-то красотой дьявола, лишенного чего бы то ни было человеческого.

Данная картина настолько прекрасна и целостна, что кажется, будто мысли и воспоминания сверхъестественного создания мистическим образом перенесли на плёнку (да-да, тогда ещё на плёнку), а мы при просмотре приобщаемся к тайне знания о существовании этих «детей ночи». Взгляд на мифологию вампиров поменяется безвозвратно. Всё, что вы видели ранее, покажется нелепым собранием людских суеверий, а только вот оно… настоящее. Откуда такая достоверность у снятого по художественному произведению фильма, не понятно, но при всё при этом у многих посмотревших появляется странное ощущение «дежа вю». И кажется таким естественным, что вампиры есть и живут рядом с нами. И ты теперь знаешь их тайны.

 Отправлено: 29.09.10 14:06. Заголовок: Почему все-таки это ..

Почему все-таки это любимый фильм тиноманов?

 Отправлено: 29.09.10 14:50. Заголовок: Потому что это любим..

Потому что это любимая книга Тины, а Энн Райс — любимая писательница. Так что, долг обязывает любить и этот фильм

 Отправлено: 10.10.10 21:28. Заголовок: Милые Кости(2009) Н..

Милые Кости(2009)

Наконец-то, наконец-то, наконец-то…я увидела его! Этот фильм, который планировала посмотреть и откладывала целые месяцы в долгий ящик…Много потеряла…Но много приобрела после просмотра.

<\/u><\/a>

История 14-летней девочки. Сюзи Сэлмон. Ничем не отличающаяся от других 14-летних девочек: школа-учеба, друзья…какое-то хобби…в виде фотографии… надежды, комплексы…первая любовь…первый поцелуй, «самого восхитительного, какого больше никогда в жизни не будет»…И сколько еще могло бы быть…Если б убийца не распорядился ее жизнью по-своему…Но даже будучи мертвой, Сюзи остается живой! Она уже не на земле, но еще не на небе. Она живет в своем мире, коим управляет лишь ее воображение. Мир беззаботный, чистый, красочный. Она наблюдает. За своим отцом, отчаянно пытающийся найти убийцу…За убийцей, строящей новые коварные планы…за матерью, которая от горя отправляется в Калифорнию…за своей сестрой, переживающей то, что теперь не дано почувствовать Сюзи – первый поцелуй…за Рэем – своим возлюбленным…за Рут – последней девушка на Земле, которая способна чувствовать присутствие Сюзи…
Сюзи наблюдает, переживает. Пытается повлиять на ход событий там...но бессильна. Оттого она еще сильнее желает наказания того, кто отобрал у нее самое дорогое. Хоть Сюзи – самое чистое, светлое создание…но даже оно, видя страдания своих близких…видя предыдущих жертв убийцы, не сдерживает эмоций. Однако Сюзи чего-то ждет. Она долго еще блуждает между Раем и Землей. Она все еще следит…и возвращается назад лишь раз, ни мщения ради…вовсе нет… Она вселяется в тело Рут и через нее целует Рея. Единственный поцелуй, ради которого стоило возвратиться. Единственные мгновения, которые стоило пережить, прежде чем уйти навсегда – мгновения любви.

А как же там? Время идет. Дни сменяются днями. События – событиями. Подозреваемые – подозреваемыми. Нет. Неправильно. Все не так тускло и серо, не так печально. Пускай этот мир покинула любимая дочь…заботливая сестра…доброе сердце. Пускай убийце удается ускользнуть от рук правосудия... Сюзи осознает, что ее жизнь – лишь мгновенье. Короткое. Но светлое, счастливое. От того, что ее больше нет, все не застынит, не умрет, не разобьется. Live still goes on. И это осознает не только она. Мама возвращается и вместе с любимым все начинает сначала. Сестра Сюзи ждет малыша. Рэй и Рут полюбили друг друга. И это еще не все…И лишь когда покой воцаряется в семье Сюзи, покой приобретает она.
А как же Убийца? Он дождался своего суда. Справедливость восторжествовала. Хотя любое наказание не лучше выстроенного заново счастья.

Драма. Арт. Триллер. Психология. Детектив. Фантастика. Мистика…страшная сказка с самым счастливым концом. Столько в одном фильме! В двух часах! И все это не запихнули сюда, как слона в спичечный коробок. Все взаимодействует с собой грамотно и удивительно гармонично. Мир земной и мир волшебный. Мир живых и мир мертвых. Не едины, но рядом. Бытовые картины сменяются фантастическими пейзажами, радужными панорамами, невероятными образами, будоражащих воображение и аналогов которых не найти ни в одном кино!….Этот фильм – не ужастик вовсе. Хотя что-то есть, я бы сказала. И это что-то щекотало мои нервы, как ни один другой фильм! Актеры – молодцы! Режиссер – один из моих любимейших – Питер Джексон – гений!... А закончу цитатой:

За нашим миром существует другой… Просторные небеса. Там нет полей и воспоминаний.. Нет смерти.. (с)

Может правда?

 Отправлено: 13.10.10 11:45. Заголовок: Настя, Катя - огромн..

Настя, Катя - огромное СПАСИБО!!!! Я еще не читала всё-всё, но обязательно прочитаю :)

Насчет последнего фильма хочу сказать, что давно он лежит у меня, но всё никак руки не доходили :) Теперь точно дойдут :)

 Отправлено: 13.10.10 19:04. Заголовок: Ничья земля (2001) ..

Ничья земля (2001)



Взвод боснийских солдат заблудился в ночном тумане и к утру, к ужасу своему, обнаружил, что оказался прямо перед сербской передовой, под огнем противника.
После завязавшегося скорого, но жестокого боя, в траншее на нейтральной полосе оказались три раненых — серб и два боснийца. Один из боснийцев лежит на мине: если попытаться снять его с этой адской машины — она сработает.
Что делать заклятым врагам, оказавшимся в такой абсурдной и жуткой ситуации?

Впервые встретилась с этой картиной в 2002 году, опять таки, по ТВ. Естественно, будучи ребёнком ничего не поняла, да и сюжет показался скучным, но через какое-то время всё же решила его пересмотреть и зацепил... да, кто-то скажет, что фильм слишком американизирован, кто-то припомнит не совсем честные действия режиссёра при использовании хроники, но мне кажется, это всё не имеет значения, ведь главное в фильме даже не сюжет или технические нюансы, а идея! И здесь она есть!

По сербско-боснийской войне в своё время не прошёлся только ленивый. Все в один голос уличали в развязке первых, а через некоторое время вторых. Причём, уличением занимались абсолютно все (в т.ч. и музыканты). Эта картина не даёт ответа на поставленный вопрос, а скорее, отвечает на другой: "А нужна ли была эта самая война простым людям, солдатам и действительно ли государство так печётся о своих жителях?" Этот вопрос поднимался во многих картинах, но лишь здесь раскрыт максимально полно и верно. Фильм, с помощью казалось бы незатейливого сюжета, показывает всю бессмысленность любой войны и искусственность причин которыми политики оправдывают её развязывание, скрывая за ними истинные мотивы остающиеся на протяжении веков одними и теми же: деньги и власть, а целые народы которые становятся пушечным мясом в расчёт при этом не принимаются.

Название фильма "Ничья земля" также выбрано не спроста. Под ничьей землёй в военной терминологии понимается "нейтральная территория", которая априори никому принадлежать и не может. Это ещё сильнее подчёркивает главную идею фильма — ни одна война не нужна собственно, самим людям.
По окончанию просмотра в голове лишь одно — человек это единственное живое существо на планете, придумавшее войны и активно убивающее себе подобных... как бы странно и обидно это не звучало.

 Отправлено: 13.10.10 21:30. Заголовок: Этот фильм точно не ..

Этот фильм точно не посмотрю - тема войн для меня болезненная. С последней цитатой соглашусь. Вообще, человек изобрел столько же ужасного, сколько и прекрасного.

Кейт, не за что! Читай на здоровье! И нам очень приятно, что нас читают

 Отправлено: 13.10.10 23:03. Заголовок: Насть, кино и в прав..

Насть, кино и в правду специфичное, но думаю, глянуть всё таки стоит, хотя наверное, несколько позже, чтобы лучше понять смысл и меньше заострять внимание на теме войны как таковой. Фильму дали возрастное ограничение "R" (после 18 лет), думаю, причиной этого было не только обильное присутствие мата и тематика, а именно осознание смысла. ИМХО, Оскар за "Лучший иностранный фильм" там заслужен.

 Отправлено: 23.10.10 23:11. Заголовок: Elaine О да, о да!!..

Elaine
О да, о да!!! Шоколад! Смотрю этот фильм уже неделю целую! Брат ко мне приезжал, диск оставил с фильмами, где Джонни Депп снимается)) Не притрагивался к диску сначала, всё времени не было. Потом вот в воскресенье решил посмотреть. Знаете, это что-то! Начало может показаться не особо убедительным сначала (что со мной и сделалось), но потом как-то меня затянуло. Симпатичные актёры, есть весёлые моменты, есть даже парочка очень трогательных. Музыка вообще отпад, где бы найти её. А, забьыл же я про сюжет. В общем, кажется сначала почему-то, что будет какая-то тупая полудетская слащавая сказочка, но это не так. Я лично для себя усмотрел психологические моменты некоторые: люди слишком часто загоняют себя в рамки стереотипов и предрассудком, сами себе выдумывают проблемы, что иной раз сами себе же портят жизнь, и не только себе.

Кстати, я сразу обратил внимание, что снимал Лассе Хальстрём. У него, кстати, есть ещё фильм - "Что гложет Гилберта Грейпа" (там тоже снимается Джони Депп, кстати ;) ), советую посмотреть, кстати.

Спасибо за рецензию, затягивает сразу, кстати)))

 Отправлено: 24.10.10 15:58. Заголовок: Детский Час (1961) ..

Детский Час (1961)

<\/u><\/a>

«История двух женщин, Карен и Марты, открывших в провинциальном городке частную школу и обвиненных одной из зловредных учениц в лесбийских отношениях. Учительницы долгое время пытались призвать обвинителей к ответу, но в итоге потеряли работу в школе и все сбережения»

Но это еще далеко не все.

Карен и Марта познакомились еще в колледже, когда девушкам было по семнадцать и сразу же подружились. Но если точнее, то одна из них – Марта – не столько испытывала к своей подруге чувства дружеские, сколько чувства немного иные...более глубокие…Странные и необъяснимые, лишь потому, что тогда – пятьдесят-шестьдясят лет назад – этим чувствам даже не были еще придуманы названия(или они(названия) просто были не распространены)…Уже 11 лет девушки дружили вместе и наконец открыли свою частную школу для девочек. Многое изменилось: У Карен появился жених. Она хочет ребенка. Марта же хочет…Карен. Ее чувства не остыли. Со временем стали лишь более сильнее. Марта откровенно ревнует Карен к ее жениху. И сама удивляется, отчего так? Почему она никогда не любила мужчин, хотя внимания было предостаточно? Почему ей никто не нужен, кроме Карен?

Сила случая велика. И так случилось, что одна испорченная и зловредная девочка по имени Мэри, намеренно распустила слух о «противоестественной связи» между молодыми учительницами. Сделала она это за то, что Карен наказала Мэри за…неважно. Наказала. И откуда до Мэри вообще дошли такие мысли…это тоже чистая случайность, на самом деле. Так получилось. Главное здесь, что клевета не только в пух и прах разрушила карьеру учительниц, но еще и то, что в этой клевете крылось зернышко истины. Да не просто истины, а истины, хоть и заставившей ужаснуться Марту…но в то же время, ответившей на ее главный вопрос: «Что же она чувствует к Карен?»

Сила клеветы тоже велика! Она разрушила все, что строили Карен и Марта. Она разрушила их репутацию, она разрушила свадьбу Карен и ее любимого, который, к сожалению, тоже стал сомневаться в своей избраннице…Но когда, в конце концов, Мэри(та испорченная девочка) призналась, что все выдумала(точнее, раскололась ее подружка), было уже, на самом деле, неважно. Ничего уже не важно. Школу уже не вернешь. Деньги не нужны. Свадьбы Карен не будет. Остался лишь один смысл…осталось несколько недосказанных слов. Как ни странно, но именно эта страшная клевета(«с крупицей истины») и помогла Марте разобраться в себе. Теперь она знает точно. Она признается, что любит Карен. Любит ее, как женщину и желает ее - как женщину. Больше нет неизвестности. Но…разве это к лучшему? Марта чувствует себя грязной, ненормальной, порушившей все надежды и мечты Карен. Она чувствует себя виноватой за все несчастья! …она ненавидит себя. Марта считает, что ее больная душа не заслуживает жизни на этой земле. Не заслуживает Карен. Она решает свести счеты с жизнью. Таков очень печальный конец трагедии двух женщин.

«Детский час» снят по одноименной пьесе Лиллиан Хеллман. Этот фильм считается самым первым в Голливуде, затрагивающий тему гомосексуализма вообще. Нетрудно догадаться, что нравы и люди 50 лет назад были совсем другие. К теме лесбийской любви нужно было подходить очень аккуратно. Потому что раньше любовь к своему собственному полу считалась чем-то вроде болезни, отклонения в психике, это было «противоестественно», это презиралось. Однажды «сексуальная революция»(конец 60-х) добилась равенства между «гетеро» и«гомо» с «би», невиновные в своей «природе» люди больше не чувствовали себя «больными»,или «не такими»». Это было хорошо. Но к сожалению сегодня люди развратили гомосексуальные отношения, сделали их средством самовыражения, способом саморекламы и просто попсой.
А теперь снова к фильму.
Перед создателями «Детского часа» стояла сложнейшая задача – снять фильм так, чтобы он выглядел не пошло, чтобы он не ущемлял, не оставил в обиде гомесексуалов и в ТО ЖЕ время «убить одну из главных героинь – одной из них». Ведь, если смотреть невнимательно, то можно подумать, что Марта в результате кончает с собой, не смиряясь с положением «жертвы природы». Но если Марта есть жертва, то НЕ ПРИРОДЫ, а СЛУХОВ! Вот и мораль фильма. «Злые языки могут убить ЛЮБОГО". Действительно, можно ли придумать более ужасное оружие против человека?
Кроме этого, было очень важно чтобы фильм получил одобрение в комиссии по кинопроизводству, дабы его показали на большом экране. Не смотря на то, что и так многие сцены были вырезаны из сценария, «Детский час» и так для своего времени был уникальнейшим произведением кино! Не столько из-за гомосексуальных отношений(однако это не доминантная тема в фильме!!! Просто он первый, который прямо обратился к отношениям между одним и тем же полом), сколько из-за глубокой психологии, запутанности между клеветой и правдой, запутанности в самом себе, отношениями между женщинами, между мужчиной и женщиной…Вопросы доверия друг другу. А главное – на что способны преждевременные выводы и клевета!
Если честно, я бы, по уровню психологизма и глубины без всякого преувеличения, поставила бы «Детский час» на один уровень с «Внутри себя я танцую». Именно так!
Главные роли исполнили Одри Хепберн(Карен) и Ширли Маклейн(Марта). Обе актрисы справились замечательно! Особенно Одри, которая незадолго до «Детского часа» снималась в своем самом известном фильме «Завтрак у Тиффани». Довольно быстрая смена образов из «дорогой проститутки» в…сложный драматический образ, не поддающийся описанию, прошла очень успешно. Пожалуй, после «Истории Монахини», роль Карен – лучшая в карьере Одри. Впрочем, у этой блестящей актрисы никогда не было провальных ролей! Удивительный талант, неповторимая внешность, уникальный дар чувствовать, по-настоящему переживать жизнь своих героинь – залог настоящего заслуженного успеха.

Фильм обязательно понравится любителям "психологических штучек". Кроме того, этот фильм наглядно показывает нравы и взгляды 50тилетней давности. "А Как было тогда?", "А что думали об этом?". Разница существенна! А тема "злых языков" актуальна навсегда!

 Отправлено: 24.10.10 16:34. Заголовок: Night Elf, пожалуйст..

Night Elf, пожалуйста!

АА! Катя! Спасибо, что переименовала тему! Боже мой, я кажется только заметила!

 Отправлено: 25.10.10 17:36. Заголовок: "Детский час"..

"Детский час" конечно же знаю Честно говоря, не большой я любитель театральной игры в кино. Уж слишком она не похожа на настоящую жизнь. Теперь что касаемо самого фильма: мне думается, что финал в любом случае был бы именно такой, какой случился. Причём, присутствие героини Мэри здесь было бы необязательно. Она слишком была привязана к Карен, так что её свадьба (а значит "уход") всё равно бы обернулись трагедией, хоть моральной, хоть физической. Но это был бы вопрос времени... В целом же, фильм показался немного нудноватым (извиняюсь, я не любитель фильмов 60х), но Марта привлекла сразу и сразу появилось ощущение, будто что-то будет... чем-то она показалась мне знакомой... а сему, финал был предугадан почти сразу.
Не могу поставить его на одну ступень с "Внутри я танцую", хотя помниться картина будет, факт.

 Отправлено: 26.10.10 20:16. Заголовок: viva_la_money пишет:..

viva_la_money пишет:

цитата:

Причём, присутствие героини Мэри здесь было бы необязательно.

Катя, ты знаешь, мне всегда трудно с тобой спорить. Но если бы не Мэри, кто знает, может Марта так и не узнала б что она чувствует к Карен? Мэри - она и есть "случай". Она словно проводник к истине, замаскированной во лжи. Я считаю без этой маленькой девочки ничего бы не было. И конец...хотя бы не настал столь скоро. Да, это был бы вопрос времени.

viva_la_money пишет:

цитата:

Уж слишком она не похожа на настоящую жизнь.

Да весь Голливуд тех лет - "сплошное несоответствие с реальной жизнью". Что отличало "Детский час" это как раз то, что этот фильм для своего времени был очень реалистичным. Он напрямую показал отношения одного и того же пола, он напрямую показал самое страшное, к чему может привести ложь. Этот фильм показал жизнь какой она может быть, а не какой ей следует быть.

 Отправлено: 26.10.10 20:27. Заголовок: Она бы не не_узнала,..

Она бы не не_узнала, а не переосмыслила, как Карен для неё дорога, я думаю. Мэри стала тем толчком, который заставил это сделать с той скоростью, с которой оно произошло. Так что да, она — "случай". Что до отличий фильма, то я с ними и не спорю претензии лишь к специфике игре того времени, причём, повсеместной в кино. Единственный герой, который реален и которому я верю — Марта. У Ширли нет этой театральной наигранности, что на мой взгляд, всё таки заставляет кино посмотреть, а не уснуть

 Отправлено: 27.10.10 21:57. Заголовок: Мне показалось, что ..

Мне показалось, что кино так быстро пролетело...это был тот случай, когда жалеешь что кино так быстро кончается. Последние кадры с Хепберн просто...

 Отправлено: 27.10.10 22:20. Заголовок: Вот как раз с этим н..

Вот как раз с этим не соглашусь. Фальш шока заметна на раз-два.

 Отправлено: 28.10.10 11:02. Заголовок: Такова была тогда ма..

Такова была тогда манера игры. Все эмоции выглядели очень театрально и наиграно. Тогда это было нормой. Сегодня конечно на это смотрят по-другому.
Я имела ввиду кадры не с шоком Карен, а где Хепберн снимают крупным планом. Самые последние кадры.

 Отправлено: 30.10.10 06:39. Заголовок: Далида (2005) http:..

Далида (2005)



Во время гастролей в Каннах Далида познакомилась с молодым начинающим художником Жаном Собески, в которого сразу влюбилась. Ревнивый Люсьен Морис не смог смириться с изменой и объявил Далиде войну. Все ополчились против нее и предрекают скорый закат карьеры. Далида впервые выступит в «Олимпии», где решится ее судьба певицы.

Сегодня речь пойдёт о телевизионном фильме, о жизни величайшей певицы Далиде<\/u><\/a>. Я очень глубоко и трепетно отношусь к этой по истине величайшей персоне, а следовательно, не могла пропустить эту биографическую картину Естественно, очень много нестыковок по годам, где-то «галопам по Европам», где-то совсем ничего, но это бич всех байопиков. Эта картина могла бы пролететь мимо моего внимания [для запоминания и как следствия, рецензии], если бы она не была телефильмом. Для этого жанра свойственна дешевизна работы режиссёра, актёров и сценаристов, но с «Далидой» всё вышло совсем иначе. Пускай где-то есть нестыковки с реальной биографией, пускай опущен момент встречи с Нефертити (ставший ИМХО, роковым в её карьере и жизни), но тем не менее оставлено главное: желание славы и популярности в начале и понимание, что за всем этим стоит… Образ, песни — стали для публики, критиков, продюсеров важнее, чем сам человек… На этом фоне у Иоланды [настоящее имя певицы] началась долгая и глубочайшая депрессия, закончившаяся 2 мая 1987 около 3:00 по местному времени.

На самом деле, если внимательно прислушаться к композициям певицы с 1981 по 1987 года, то можно отчётливо услышать призыв, мольбы о помощи, хотя и завуалированные диско-стилем, ритмичной музыкой и танцами. Но слышали это от силы единицы… к началу 1987 года, репертуар певицы сменили композиции, ярко подчёркивающие её безразличие… безразличие уже ко всему…

Фильм состоит из 2 частей, и длиться в общей сложности чуть более трёх часов. Кому-то они могут показаться длинными и затянутыми, кому-то нет. Я считаю, что смотреть его стоит обязательно, но лишь после хотя бы поверхностного знакомства с творчеством певицы из разных сценических эпох. Особенно хочу подчеркнуть то, что фильм 2005 года, Далиду замечательно сыграла итальянская актриса Сабрина Ферилли [Иоланда была итальянкой по происхождению, но всю сознательную жизнь прожила во Франции, именно по этой причине её считают француженкой]. Естественно, Франция изменила менталитет певице, и на плечи Сабрины выпала ещё и задача воссоздать тот образ Иоланды-итальянки, какой она была глубоко внутри. Кроме того, как и многим её коллегам по цеху выпала весьма сложная задача: не просто показать одного человека в разных возрастах, но и в разных настроениях. И Сабрина справилась с этим на отлично [хотя особо душещипательные моменты всё-таки в картине отсутствуют]. И пусть она внешне не сильно похожа на Иоланду, здесь всё же важнее сам характер, и у роли Ферилли он получился отменным. На мой взгляд, это самый лучший телевизионный байопик из всех, какие когда-либо были сняты. Я особенно подчёркиваю то, что это телефильм, а не студийное производство.

 Отправлено: 30.10.10 12:54. Заголовок: Эх, Имя "Далида&..

Эх, Имя "Далида" мне не о чем не говорит...но если учесть что эта женщина стала четвертой в истории Франции, которой поставили памятник...наверно это и вправду великая женщина! Думаю, стоит посмотреть.

 Отправлено: 30.10.10 19:23. Заголовок: Elaine, для начала п..

Elaine, для начала послушать впервые смотрела этот фильм "не подготовленная", то есть, знала имя, но не знала песен и не знала биографии (совсем), по сему он как-то не пошёл... тогда. Потом в жизни кое-что случилось и стала замечать, что очень многие её песни мне реально близки по духу. Вернее, за Далидой я почти везде смогла сразу же увидеть Иоланду. Потом фильм был пересмотрен, и как следствие, мнение было уже другим

 Отправлено: 30.10.10 19:38. Заголовок: Думаю, тебе следует ..

Думаю, тебе следует мне помочь в выборе конкретных пластинок. Ибо все слушать...либо я не найду времени, либо я пропущу все мимо ушей. тексты, смотреть?

 Отправлено: 30.10.10 20:52. Заголовок: Насть, тут не в плас..

Насть, тут не в пластинках дело :) меня тоже "пластинки" не цепляют, а цепляют конкретные песни, в конкретный момент. Слушать всё — перебор, потому как много Для начала нужно бы определиться, какой жанр ближе? У Далиды в основном были шансон и диско (самое классическое и настоящее). И вот уже от этого плясать. Тексты, ИМХО, не всегда важны, потому как у неё есть совершенно "попсятенькие" песенки, НО за счёт работы голосом, перепадов тональности и прочих приёмов, это не песни, а конфетки! С другой стороны, у неё очень много песен о одиночестве, горечи любви, но они очень здорово завуалированы ритмичной музыкой. Я считаю, нужно просто слушать если что-то зацепит, то искать текст. У меня так всегда: если цепляет, всё, текст обязательно сильный
Далида меня ещё поразила тем, что пела на 10(!!!!!) языках, в т.ч., на арабском, ливанском и японском. Слабо?

 Отправлено: 30.10.10 22:08. Заголовок: Ого! Никогда не знал..

Ого! Никогда не знала артистов, поющих на стольких языках!
Спасибо за песни вконте - послушаю.

 Отправлено: 01.11.10 15:51. Заголовок: Свадьба Мюриэль (199..

Свадьба Мюриэль (1994)

<\/u><\/a>

Я очень давно собиралась посмотреть этот фильм. И, честное слово, я думала, что увижу глупую комедию австралийского производства, которая заставить меня только хохотать над какими-нибудь недалекими шуточками да пародией на АВВА(точнее на АА образца 1975 года), ну еще и музыку хорошую послушать…Я и подумать не могла, что эта комедия заставит меня написать о ней рецензию! Что я просто не смогу этого не сделать. Хотя я не планировала. Что же ней особенного?

Жила-была молодая девушка Мюриэль. Она живет в маленьком австралийском курортном городке и страстно мечтает выйти замуж! Но есть одна проблема: у Мюриэль даже парня никогда не было. И вообще Мюриэль задыхается в своем городишке, ей наскучили ее недалекие братья, родители, которые только и делают что унижают детей и называют их бездельниками, глупые подружки, которые стесняются Мюриэль из-за ее странных манер, точнее их отсутствия, и вообще считают ее неудачницей...Мюриэль живет в мире фантазий и мечт, которые желает воплотить в реальность. Хоть сегодня модна Nirvana и…прочая музыка 90-х, она же слушает АВВА и мечтает, чтобы ее жизнь когда-нибудь стала такой же светлой и счастливой как мелодии из ее кассетника…:)
В целом, Мюриэль такая же, как ее братья\сестры – необразованная, ничего не умеющая. Но есть пара отличий. Во-первых, Мюриэль прожигает свою жизнь не у телевизора, а в комнате в своих грезах и музыке…или на свадьбах подруг. Потому что замуж хочется не по-децки. И есть еще кое-что: Мюриэль понимает, что надо действовать! И первый шаг на пути к успеху – хотя бы вырваться из родительского дома, из однообразной жизни надоедливого городка. Хотя бы на соседний островок. И когда такой шанс выпадает Мюриэль, она его не упускает! Здесь и начинаются приключения – а продолжаться в Сиднее :)
Сначала Мюриэль встречается с Рондой - независимая и «живущая на всю катушку» бывшая однокурсница из колледжа…которая вселяет в Мюриэль уверенность и хоть какое-то чувство самодостоинства. Мюриэль почувствовала, что может обойтись и без «глупых подружек» и вырывается с Рондой в Сидней, где она ставит перед собой новую цель – измениться. Стать совершенно другим человеком, «новой Мюриэль» - «Мариэль», она даже имя себе меняет. И, конечно же, добиться успеха в личной жизни…
Мюриэль полна надежд и веры в лучшее…но с честолюбием следует быть аккуратной. Вдруг ты доиграешься в эту игру «бег от самой себя» до такой степени, что потеряешься и запутаешься? И вообще все вдруг пойдет совершенно не по плану? Ронда оказывается в инвалидном кресле и больше никогда не сможет ходить. Она вынуждена возвратиться в маленькое городишко. Мюриэль следует обдумывать каждый свой шаг, но ее нетерпение и навязчивая страсть выйти замуж берет вверх, когда ей подворачивается шанс…стать невестой для фиктивного брака. У жениха тоже есть довольно весомый повод…толком не могу сказать какой…но короче у каждого была своя идея-фикс.
Мюриэль пищит от радости, бывшие подружки, считавшие ее неудачницей, подлизываются к невесте богатого женишка…Но стоило Мюриэль снять пышное, сияющее свадебное платье(штук сто которых она уже перемерила), как она обнаружила, что уже не та Мюриэль. Она не переносит бывшую «Мюриэль-неудачницу», но и несчастную, запутавшуюся «Мариэль», фиктивную невесту, видеть не желает.

Мюриэль хочет стать настоящей! Такой, какая она есть на самом деле. А какая она – истинная Мюриэль - она и сама не знает. Мать девушки умирает. Виной сему – отец-изменщик. Последний раз Мюриэль возвращается домой, чтобы посмотреть на то, чего в своей жизни она ни за что никогда не допустит! Она быстро разводиться, потому что осознает, что главное – не кольцо на пальце, не пышное платье, не статус, в конце концов! Главное – любовь! А еще главное – чтобы рядом был верный друг, который всегда разделит с тобой все радости и горе, а ты – его.
Мюриэль хватает Ронду и уносится в Сидней, навсегда прощаясь с мелким унылым городком. И что они будут там делать, что их ждет – это уже фантазия зрителей.

Вообще, Главная героиня – очень трогательный персонаж. И еще она – развивающийся персонаж. То есть, зритель видит, как Мюриэль «растет». Она изменяется в лучшую сторону, конечно, не только внутренне, но и снаружи. Она не только перестает быть «беспринципной неудачницей», но и хорошеет на глазах!
Лично мне в кое-каких моментах Мюриэль напоминала саму себя. Нет, я не толстая, не хочу замуж :)) Но я не терплю однообразия и не могу сидеть сложа руки и ничего не делать, когда НАДО делать, дабы не завянуть окончательно... Люблю мечтать под АВВА, потому что под нее не получается не мечтать :))

Повторюсь, я не думала, что эта комедия меня так тронет. Я конечно, кое-где от души похохотала, но где-то и задумалась. Не думала, что австралийцы могут делать такое хорошее кино. Не думала, что австралийцы отдадут дань шведскому квартету, чьи концерты 17 лет назад с удовольствием посещали и чья музыка окажется в числе саундтреков фильма. Это было приятно, не только, конечно, слышать знакомые сопрано и меццо-сопрано, но и то, что музыка гармонично сочеталась с фильмом и настроением. Жаль только что песенок мало…5 всего…наверно самые любимые у австралийцев :))

 Отправлено: 14.11.10 17:42. Заголовок: Страсть в пустыне (1..

Страсть в пустыне (1997)



По одноименному рассказу Оноре Де Бальзака.
Действие происходит в Египте во время наполеоновских войн. Молодой офицер (Дэниэлс) и художник (Пикколи), которого он сопровождал, после рода приключений и схваток с бедуинами потеряли отряд и заблудились в пустыне. Художник умирает, а офицер попадает после нескольких дней мучительной жажды в древний пещерный храм леопарда, где знакомится с разумным леопардом-самкой. Она начинает за ним ухаживать: водит на водопой, делится добычей, играет.

«Страсть в пустыне» — один из моих самых любимых фильмов. Несмотря на название, в картине нет ничего «такого», хотя ей и присвоен рейтинг MPAA PR-13. Ну разве что, пара кадров :D
Палящее солнце. Обжигающий ветер. Слепящий песок. Кругом, куда ни кинешь взгляд, простирается пустыня. Обессиленные остатки наполеоновских войск бесцельно бродят по ней, от нечего делать стреляя из пушки по сфинксу, вяло отражая нападки отрядов воинствующих бедуинов и пытаясь найти дорогу к благам человеческой цивилизации. Голубоглазый красавец офицер Огюстен Робер ничем не выделяется среди своих однополчан. Но именно ему его судьба приготовит неожиданную встречу в этом Богом забытом месте. Он вместе со странствующим художником, любимцем Наполеона, отстал от своего отряда. Художник последние капли воды растрачивал на свои драгоценные краски, боясь, что они засохнут. Воды больше не было. Жажда вызывала помутнение разума у обоих. Когда же они разделились, потому что художник не смог продолжать путь, Огюстен пошел через пустыню, не теряя надежду выйти к морю. Спасаясь от смерти от рук кочевников, ему пришлось скрываться в каменном храме, в который кочевники старались не заходить после заката, опасаясь «Джинна» и его ярости. У Огюстена выбора не было. И там он, уже готовясь принять смерть, встретил ее… Сапфировые глаза, такого же цвета, как и у него, гипнотизировали, мягкие движения, перекатывающиеся мышцы под шкурой и поблескивающий мех завораживали. Она искала его. Он оценил ее благосклонность. Она готова была для него совершать человеческие поступки, он готов был для нее стать леопардом.

Несмотря на то, что это экранизация произведения, от оригинала опять таки, мало что осталось. Но, на мой взгляд, это и к лучшему, потому как режиссёр Лавиния Курье сделала ставку на человеческие качества и отношения. Изначально Огюстен и сам является примером для зрителя на фоне художника, но через некоторое время уже он сам становиться тем, кому следует поучиться, но поучиться не у человека — ведь люди настолько неправильны, так часто отходят от норм и моралей — а у животного, живущего так, как есть. Без засорения головы всякими глупостями, стереотипами, ревностью и прочей ерундой, так свойственной нам. Насколько животное может быть снисходительным к человеку и насколько человек поддаётся своим эмоциям и привычкам. Таким образом, получается, что эта леопардица более человечна, чем сам человек!
Конечно же, было весьма сложной задумкой, а главное, её реализацией — показать человеческие нравы через отношения человека и животного, но режиссёр, Бен Дэниелс, а главное, дрессировщики, справились на отлично!
Очевидно, что посмотревшие фильм будут концентрироваться на отношениях человека и леопарда, красиво-захватывающе и все такое. Но. Может быть, помимо воли режиссера, главный посыл фильма направлен на то, что человек слеп, соответственно и не знает, того пространства, той «комнаты», где он находится, но он ощущает, чувствует и стремиться познать: кто мы? Где мы? Откуда мы?

И безусловно здесь, главное — это роль Мишеля Пикколи, сыгравший естествоиспытателя, а по большому счету непреодолимую потребность человечества в стремлении познания, но обреченную на поражение.

Фильм неразрывно связан со всем повествованием в своей непрерывности, от начала до конца.… От отделения конечности и до послевкусия впечатления, остающийся в тебе надолго в виде тягучей непрерывной мелодии, звучащей в памяти долго, после того как закончились титры…

 Отправлено: 14.11.10 17:59. Заголовок: Наконец-то я дождала..

Наконец-то я дождалась!
Катя! Это лучшая рецензия, которую я от тебя читала! Ты писала с глубокой душой, верю, что это твой любимый фильм(хотя думала, твой самый самый - жизнь в розовом цвете)
Фильм - безумие! Человек и леопард! Попахивает неким абсурдом, но мне очень сильно захотелось посмотреть! Тема стереотипов, привычек...эх, она вечная.

Бегу в лс :) Есть о чем поговорить :)

 Отправлено: 14.11.10 18:35. Заголовок: Elaine, я просто иск..

Elaine, я просто искренни люблю животных и не_люблю людей а также считаю, что у них ВСЕГДА есть чему поучиться.

 Отправлено: 14.11.10 21:32. Заголовок: Животные намного умн..

Животные намного умнее людей. Кошки и собаки намного умнее людей. Они приучили нас кормить и убирать за ними кокашки...

 Отправлено: 28.11.10 20:55. Заголовок: Тэк-с, на этой недел..

Тэк-с, на этой неделе у нас рокировка, так что в ближайшие две недели читайте рецензии Насти

 Отправлено: 28.11.10 20:55. Заголовок: «Фонтан» (2006) htt..

«Фонтан» (2006)



Эта история о переплетении времен и человеческих чувств. Временной отрезок, который охватывает фильм, составляет тысячу лет: действие параллельно развивается в настоящем времени, 2500-м и 1500-м годах. Главным действующим лицом является Томас Крео, который ищет Древо Жизни, сок которого, как говорят легенды, дарует вечную жизнь, чтобы спасти свою смертельно больную жену Изабель.

Всё больше и больше прихожу к выводу о том, что 90 минут без учёта тиров (± 5-7 минут), идеальнейшее время для фильма, смысл которого повлиять на сознание, что-то изменить в нём или хотя бы, заставить задуматься… Изначально хочется прибить тех переводчиков и прокатчиков, кто занимался картиной за искажения оригинального текста и главное, названия. Фильм следовало бы назвать не «Фонтан», а «Источник», потому как это слово более подходящее по замыслу режиссёра. Или же, уже Даррену Аронофски называть его «Последний человек» (это название было у ленты при съёмочном процессе). Почему последний? А потому что лишь в конце мы начинаем понимать всю суть и смысл бытия, становимся ближе к Создателю и Светлым Истинам.

Один из самых неоднозначных и сложных фильмов, которые мне доводилось смотреть. К сожалению, мне так и «не хватило» 4 месяцев проката, дабы посетить кинотеатр, но уже спустя время, удалось вдоволь насладиться этим Шедевром мирового кинематографа. На мой взгляд, эту картину можно поставить в один ряд с «Солярисом» А. Тарковского, хотя и в более облегчённом варианте. Вернее, больше стандартизированном для проката, а жаль. Иногда наше время слишком банально. Хотя, наше ли? :) В обзорах говориться о трёх эпохах: 1500 год, наше время и 2500 год — но нигде в фильме не встречается чётких временных указателей, хотя и чётко ясно, где что. Но суть всё та же: какое бы время не было, история одна и та же и если чему-то не дано свершиться сейчас, это произойдёт позже. Насколько, неважно.

В основу фильма, вернее, в философскую его часть, взяты основные мотивы Каббалы, а также многое взято из метафизики, но, тем не менее, как бы фантастически это не выглядело, суть фильма совсем не в этом. Хотя очень многие видят в картине лишь красивые спецэффекты или же прекрасную музыку. Но именно это было той жертвой, которую было необходимо заплатить за посещаемость залов (хотя, увы, крайне низкую).
Так вот собственно, вернёмся к кино. Почему именно «Фонтан»? Ведь никакого водоёма в фильме нет,… а притом, что фонтан — вечный механизм. Вода из него никуда не девается (высыхание не в счёт!), так и наша жизнь — умирая физическое тело, не умерщвляет душу и любовь, которые вновь переродятся в чём-то или ком-то. Нет, речь не о продолжении рода :)) а о… переселении душ, странствии души, и главное, понимании истины бытия.
Всё своё существование человек стремиться обрести вечную жизнь физического тела. Ему больно терять кого-то близкого или же уходить самому, но если задуматься, физический конец чего-то, это всегда переход на новую стадию. Следовательно, одна из главных идей метафизики, с которой человек должен примириться за время своего земного существования — физическая смерть есть продолжение пути души, ибо она вечная странница в этом мире.

Во многих книгах о самопознании говориться: человек будет счастлив лишь тогда, когда обретёт сам себя, а примирение, а главное, принятие (духовное) смерти и не боятся терять — есть одна из основных ступеней к себе-настоящему. Кажется, так просто, верно? :) Однако многие соглашаются с этим лишь на словах, а когда дело доходит до практики, терять нам уже не хочется, потому что мы забываем — нет конца; любой финал есть продолжение пути. А когда мы пытаемся удержать последнее мгновение ещё на чуть-чуть, отчаянно пытаясь найти путь к «зацикливанию» времени, это говорит уже наше эго. Но не эгоизм, а эгоцентризм. На его фоне человек, порой, забывает о насущном, о том, что не всегда нужно гнаться за вершинами. Иногда нужно просто присесть и отдохнуть, провести время с теми, кто на самом деле нуждается в тебе в данный момент больше всего, пускай ты и стараешься для этого же человека.

Всё это показано в будущем мире «Фонтана», символизирующем мир Тома, отчаянно пытающегося сохранить свою Элизабет (Иззи), которая в этом времени изображена в образе Дерева Жизни. Ведь она на самом деле его жизнь :) Он срезает частички коры, затем поедает их, лишь для того, чтобы быть с ней. Делает татуировки на руках для того, чтобы помнить все свои несдержанные обещания, промахи, ошибки…
В настоящем времени, Иззи уже поняла Всемирный Закон Смерти и приняла его. Вернее, поняла, а потому старается сделать всё, чтобы Том тоже смирился с этим. Этот момент здорово показан в будущем, когда в начале всё вокруг чёрное, а со временем светлеет. То есть, как бы приходит осознание и принятие.

Мир прошлого — мир книги Иззи, где она королева Испании, а Том — один из военных, приближенный к королеве. Она посылает его найти всё то же Древо Жизни, говоря, что после они воссоединятся, и она станет его Евой, а он её Адамом. Так и происходит, когда, испивши сока Древа Жизни, конкистадор дарует жизнь цветам из своего тела.
Фильм очень многогранен, невозможно дать ответы на все вопросы, поднимающиеся там. Кто-то видит эту притчу лишь как историю вечной любви и преданности, но некоторые всё же заглядывают поглубже. Ведь если призадуматься, любовь, преданность, смерть и память — есть одно целое.

Да, можно придраться к нереальности некоторых моментов, будь то потеря по ощущениям тепла и холода у главной героини с одновременным сохранением чувствительности в целом. Или же: фактический отказ бороться королевы Испании и посыл войск на поиски какого-то дерева, которого возможно и не существует вовсе. Однако перед режиссёром не стояла идея сделать реальный фильм или же фильм для всей семьи. Основной идеей было пронести мысль о духовном росте человека, осознанию своих ошибок (ведь осознание ошибки самостоятельно, порой, больнее, чем обида на неё), мысль о том, что всё должно идти своим чередом и не нужно пытаться обмануть время.
Хотя, местами немного раздражает слишком идеальная жизнь героев, поданная в несколько поверхностном виде. Но у такого зрителя есть отдушина: будущее время! Это та часть фильма, которую понять с первого просмотра просто нереально. А даже, если и удаётся, то не факт, что не осталось чего-то ещё ;)

В свою очередь, хочется особо отметить актёрскую игру. У Рэйчел Уайз и Хью Джекмана она вышла настолько правдоподобная, что порой начинаешь забывать — это же кино, а не их личная жизнь! Характеры сыграны на 100 баллов из 10 возможных! Особенно, у Хью. До этого я знала его лишь по «Люди Х», и честно говоря, в первые 10 минут фильма мне казалось, эта роль будет той же. Но нет! Она совсем другая, настоящая, человечная! И в сцене со слезами понимаешь, это не киношный трюк и не «скупая мужская слеза», а настоящая боль потери.… Но, человек так устроен: понимать всё через потери и лишения. Эта картина по праву входит в мой ТОП-3 любимых фильмов. Не помню, сколько раз пересматривала его за всё время, но стабильно просматриваю 3-7 раз в месяц и всё время нахожу в нём новые вопросы и ответы для себя. Зрители «Фонтана» чётко разделились на два фланга: те, кто понимает фильм, и пересматривают его снова и снова; и те, кто, посмотрев единожды, счел кино скучным и заумным. Кем окажитесь вы, дорогие друзья, покажет этот фильм и… время.

 Отправлено: 28.11.10 22:57. Заголовок: Катя! Я буду лаконич..

Катя! Я буду лаконична: Я посмотрю этот фильм! Наконец-то тема не о том как достали предрассудки\стереотипы и надо с ними бороться. Надоело. Жизнь и Смерть - вот это да!

 Отправлено: 05.12.10 01:47. Заголовок: "Море Внутри"..

"Море Внутри" (2004)

[url=http://img219.imagevenue.com/img.php?image=34921_6a00d83451ed6e69e200e5507dcfb38834_640wi_122_945lo.jpg][img=http://img219.imagevenue.com/loc945/th_34921_6a00d83451ed6e69e200e5507dcfb38834_640wi_122_945lo.jpg][/url]


Реальная история испанца Рамона Сампедро, который, будучи полностью парализованным около тридцати лет, 2 года боролся за право на добровольный уход из жизни. Фильм рассказывает о его отношениях с двумя женщинами: Джулией, его адвокатом, и подругой Розой, которая пытается убедить Рамона, что жизнь стоит того, чтобы жить. Сила любви Рамона вдохновляет женщин на поступки, которые казались им невозможными. Рамон, несмотря на желание смерти, раскрывает своим друзьям и близким ценность и смысл жизни. Он не может двигаться сам, но может заставить любого измениться.

Жизнь – это право, а не обязанность.
Вечная тема. С чего можно начать? Что есть вообще жизнь? Вечный вопрос. Что есть смерть? Правда, что после смерти начинается жизнь? Никто никогда не узнает. Это запредельно. А человеческому любопытству, разуму, как ни крути, есть границы. Есть такие вопросы, ответы на которые нам знать непозволительно.
Но пока ты на земле, пока ты жив, пока владеешь собой…собой, в смысле не парализованным телом, а своим разумом и своими возможностями…стоит прикоснуться к той вещи, которая еще в твоих руках – твоя жизнь. И стоит повлиять на другие жизни. Пускай Рамон ничего не может. Он ни чем не шевелит, кроме как губами…Но разве этого не достаточно, чтобы бросить вызов обществу, бросить вызов религиозным предрассудкам и доказать, что жизнь – это право человека. И человек имеет право распоряжаться своею жизнью, как он захочет. Может даже захотеть, чтобы его лишили жизни. Чтобы вообще, добровольный уход из жизни стал обычным делом. Например: – Привет, как дела? – Да так…собаку новую купил, Сара покончила с собой. – Мм…А какой породы собака?.

Наверно, человеку, не знающему, что такое… когда целыми днями не видишь ничего, кроме одной и той же картины за окном, такой надоевшей и до мельчайших подробностей изученной…когда каждый день, каждый час протягиваешь, словно ужасную ношу…когда, даже, сам запрещаешь себе чувства, из-за «прикованности» к постели…когда чувствуешь себя лишней обузой…гниющим организмом, не на что не способным…когда единственное, что ты чувствуешь и в чем уверен – это то, что твоя жизнь – вовсе не такая, ради которой стоит жить…Такому человеку не понять, как это можно – хотеть смерти. Смерти, как избавления. Смерти – как лекарства от всех болезней. Смерти – как освобождения. Себя – от мучений. Других – от заботы.

Рамон так и не добился одобрения со стороны суда. Он остался непонятым. После себя он оставил книгу. Которая, возможно, сыграла роль посмертного послания всем, кому Рамону важно было донести свои мысли. Он написал даже сыну, извиняясь перед ним за то, «что его нет». Не смотря на то, что жизнь для Рамона – мучение и он вряд ли во что-то ее ставит, но почему бы, пока еще есть время, не принести пользу другим? Есть болезнь, которая мешает ему бегать, прыгать…НО нет вещи, которая помешала бы Рамону дарить любовь. Дарить радость людям. Вселять в них надежду, силы…Которую просто нельзя не любить! Сколько же благородства и мудрости должно быть в человеке, чтобы совершать такие добрые дела! Паралич лишил его неисчислимых радостей, но помог приобрести смирение, терпение и…помог другим. Вовсе не тем, что, в конце концов, умирает, выпив цианистый калий…а тем, что заставил других полюбить СВОИ жизни!

И все же: Жить или не жить? Рамон знает, что жизнь – самое дорогое! Она прекрасна! Но прекрасна тогда, когда ты ее не терпишь.

Мой собственный дед так говорил: «Нет слова «не могу» – есть слово «не хочу». Рамон не врал – он не мог жить, а не хотел. И свое желание отстаивал. Дальше вопроса о его недееспособности, к сожалению, дело не шло. Так что ж получается, желание умереть – это не нормально? Смерть – это конец?
Это вечные вопросы, ответов на которые будет столько же, сколько и мнений. Но я лично на стороне Рамона. Человек имеет право не только на жизнь, но на смерть.

Признать если – кино очень трудно для восприятия. Его можно по-разному понять. Хотя психологической нагрузки, как ни странно, он не несет. Не только из-за того, что САМ герой – Рамон, на самом деле, легкий и остроумный человек – не относиться к проблеме чересчур серьезно, но и потому что…просто такой фильм. Как ни странно, он не так тяжел, как может показаться. Хотя рассматривает колоссальный вопрос. Два часа пролетели незаметно! А сколько мыслей…Однозначно, этот фильм надо видеть! Он уникален!

С сайтом "радикал" какая-то хрень, я не смогла загрузить картинку, подскажите аналоги

 Отправлено: 06.01.11 18:57. Заголовок: Всегда (1989) http:..

Всегда (1989)

<\/u><\/a>

Я уж думала…что кризис начался: ищу фильмы, смотрю фильмы, пытаясь найти что-нибудь этакое, чтобы зацепило обязательно…не находится, не пишется. Потому что искать вдохновенье – пропащее дело. Оно само приходит в самый неожиданный момент. И фильм порой не должен обязательно довести до слез или врезаться в память или поменять сознание…он не обязательно должен быть «на думалку», коим жанром тоже много увлекаться не надо…это просто хороший фильм. Несложный, совсем не затейливый…с очень милыми актерами и вечными, главными ценностями.

Пит — легендарная личность, лётчик-ас и человек отваги необыкновенной. У него была замечательная жизнь: интересная работа, любимая женщина и лучший друг. И вот однажды, ни секунды не сомневаясь, Пит жертвует этой жизнью, чтобы спасти товарища.
Но смерть забрала героя раньше, чем он успел убедиться в том, что с близкими ему людьми всё будет хорошо. И пилот возвращается, чтобы в этом убедиться, но уже… как призрак…

Получилось как с «Свадьба Мюриэль» - не думала, что фильм тронет так, что не смогу о нем написать. Притом, что «Всегда» - вовсе не особенное кино. Сюжет не закручен, о морали не кричат. У главного героя было все: любовь, дружба, впечатления – хоть отбавляй! На самолетах же летал, пожары тушил, виражи совершал, от смерти не волоске сколько раз бывал, но везло до какого-то момента…
Спасая товарища, сам Пит разбивается. Он умирает для всех. Но его душа живет. И даже бродит по земле, чтобы посмотреть, кто как живет после него…А в качестве наставника на пути его попадается ангел, которая к тому же об относительности времени упоминает: У Пита прошло 20 минут, у них – живых – полгода. Это еще не все.
Эгоцентрик Пита не отпускает «свою девочку» - возлюбленную Доринду – которая должна жить дальше после потери любимого…которая должна летать на самолетах, должна любить, должна освободить свое исстрадавшее сердце для кого-нибудь еще….а Ангел говорит: «Отпусти. Лишь даря свободу другим, можно ее обрести»…Только она не в рифму конечно сказала, это уже у меня вышло. Неважно.
На глазах Пита происходит многое. Он понимает, что где-то может повлиять на события и на людей. Он помогает неуверенному в себе Теду взял штурвал самолета и взлететь выше облаков. Тед оказывается тем самым, кому суждено занять место в сердце Доринды. И когда Пит дарит свободу Доринде, говорит ей самые важные слова, которые хотел сказать всегда, он освобождается сам и уходит навсегда. Живым – жизнь. Мертвым – смерть.
Ну вот и все. Фильм очень добрый. Особенен он, пожалуй, тем, что тронул, будучи ни чем неособенным...и тем, что в нем совсем нет отрицательных героев! Не знаю, насколько нова была тогда в 1989 году тема «призраков». Спецэффекты впечатляют. Сразу узнается, чья рука дело приложила – Спилберга. Роль Ангела – последняя роль Одри Хепберн в карьере. Очень символичная, на взгляд поклонников ее творчества.

 Отправлено: 13.01.11 22:24. Заголовок: Le sixieme jour (Шес..

Le sixieme jour (Шестой день), 1986



Каир 1947… Холера. Садика, прачка 46 лет, содержит своего парализованного мужа Саида и своего внука Хасана. Другие ее родственники умерли от холеры. Она защищает свое равновесие, возводя невидимую стену между собой и жителями квартала. Она уверена, что единственное средство завоевать их уважение – это стена холодной вежливости. Она сдерживает свои чувства и предпочитает выглядеть мужественной матерью, никогда не давая волю своим страстям и не смея жить своей жизнью. Актриса ее любимого фильма «Жертва матери» Зейнат Эль Алфи содержит пансион, где работает Саддика. Этот безрадостный и тесный мир, зараженный холерой, рушится, когда оператор местного кинотеатра Окка догадывается, что Хасан болен холерой, а ее муж покончил жизнь самоубийством. Окка также ищет равновесие в этом потопе. Он мечтает танцевать в цветных фильмах, как Джин Келли. У Саддики есть знакомые, которые имеют отношение к кино, она хочет отправиться в Александрию вместе с Хасаном, чтобы он выздоровел и увидел море, а Окка знает лодочников, которые могут помочь Саддике. Так с простого интереса начинаются их отношения. Окка следует за Саддикой и Хасаном в путешествие по Нилу на плоту. Саддика верит, что если, как говорят люди, пить воду и к шестому дню человек не умирает, значит, он выздоровел от холеры. Что ждет их после потопа на шестой день?

Снова хотелось бы поговорить о Далиде, но уже в качестве актрисы :) Всего её фильмография насчитывает 10 картин. Это довольно много для певицы шансона того времени. К сожалению, на данный момент времени, фанатам известны лишь две картины: «Стакан и сигарета», (1954 г.) и «Шестой день» (1986 г.), поставленный по роману Андре Шедида. Когда я только начинала своё знакомство с творчеством певицы, мне попалась в программке одна документальная программа, в которой промелькнули кадры из «Шестого дня». Не знаю почему, но они сразу же взволновали моё сознание… показалось на мгновение, будто там была не Далида, а опять таки, Иоланда! С тех самых пор я загорелась найти эту картину, но, увы, она не выходила в мировой прокат, и не издавалась даже на палёных кассетах. Тогда мне пришлось выйти на знакомых фанатов Дали в Париже и доставать копию фильма у них.

Поскольку картина снята на арабском языке с французскими субтитрами, я, конечно же, ничего не поняла из диалогов :D но… в этом фильме оно и не столь важно. Здесь важна сама игра, режиссёрская работа.
В целом, фильм в тёмных тонах, весьма тяжёлый для восприятия. Игра актёров, если судить по нынешним меркам, средненькая, но для восточного фильма весьма неплохая. Но вот характер Далиды (Саддика)… на мой взгляд, он выше всех самых сильных мировых персонажей на несколько голов. Причём, в картине чётко ощущается игра всей труппы. Всей, кроме Далиды :) Она эту роль не играла, а жила ею… так уж получилось, что у самой Далиды жизнь оказалась с точно такими же трудностями, как у Саддики. Потеря самого близкого человека (отца), трудности в общении со всеми, кто её окружал, из-за её сложного характера и слабого здоровья, удар за ударом в личной жизни, особенно в те моменты, когда ей просто необходимо было жить и работать — всё это поспособствовало выстраиванию высокой и толстой стены от окружающих. Вернее, от своего внутреннего мира. Эдакий «тигр в клетке» в самом классическом представлении. Но, увы, даже самые крепкие рано или поздно ломаются…

Роль Саддики была для Далиды попыткой пережить свою жизнь заново, что-то в ней понять, изменить. И в принципе, так оно и могло бы получиться, если бы этот сценарий был предложен певице на два-три года раньше.
Многие фанаты уверены — этот фильм стал той последней пушинкой, перевесившей чашу весов жизни и смерти в третий, роковой раз. Когда я смотрела эту картину в первый раз, ещё не зная биографии певицы, то как и многие по финалу поняла: это не Саддика смотрит в последний раз на Александрию (зрителя), а Иоланда :( потом было несколько статей и книг о Далиде, из которых я узнала, что рок Саддики долго преследовал певицу после окончания съёмок, стал поводом для очередной депрессии.

К сожалению, ни критики (большинство), ни публика не оценили «Шестого дня» и работу труппы, хотя книга, по которой был поставлен фильм, была в тот момент очень популярна среди франкоговорящего населения. Да, понять публику можно: тема простых крестьян Каира была непривычна тому зрителю, как и специфика арабских фильмов. Но один момент я никогда не пойму — никто не захотел принимать постаревшую Далиду, простого человека… не диву в блёстках и перьях. Крайне мало кто понял, что этим фильмом она не просто показала всю свою жизнь, но и в некотором роде просила о помощи.
Единственное, за что могу придраться к картине, так это за ввод любовной линии между Оккой и Саддикой. Этого нет в книге, а я не слишком люблю такое своевольничение со стороны режиссёров. Хотя с другой стороны, это лучше подчёркивает попытки уберечь себя (свою личную территорию) у Саддики и Хасана от посторонних глаз, пускай и друзей-приятелей.

Подводя итоги, скажу, что не смотря на простоту съёмки, где-то скучноватость и затянутость действия, арабский язык :) фильм смотрится на одном дыхании и запоминается очень надолго. Я считаю, это в большей части заслуга именно Далиды. Она всю жизнь хотела сыграть серьёзную драматическую роль, показать, какой она может быть актрисой… и для меня, она это доказала. Возможно, кто-то не поймёт концовки, не согласиться, скажет: «Нужно было жить дальше». Но… такой человек просто не полностью осознаёт, ЧТО значит быть «тигром в клетке», когда эта самая клетка со временем становиться всё уже и меньше, а в некоторый момент просто берёт, и обрушивается на тебя молниеносным ударом. Я искренни, думаю, если бы в жизни Саддики из всего чёрного периода был лишь тот эпизод, что случился в финале, она бы нашла силы с этим справиться, но… их было слишком много.

 Отправлено: 13.01.11 22:34. Заголовок: Вот я думала...к чем..

Вот я думала...к чему здесь Далида...оказывается она еще и актриса!

viva_la_money пишет:

цитата:

попытки уберечь себя (свою личную территорию) у Саддики и Хасана от посторонних глаз, пускай и друзей-приятелей.

Вот это можно ты пояснишь мне пожалуйста? :)

 Отправлено: 13.01.11 23:30. Заголовок: Скажем так, если у т..

Скажем так, если у тебя в жизни всё плохо, ребёнок неизлечимо (по тем временам) болен и его могли забрать окончательно (как заразного), то ты вероятнее всего будешь делать что-угодно, дабы отвлечь внимание общественности от себя и быть вместе со своей кровинушкой до конца. Любовная линия там показана очень просто: он пытался ухаживать, а она почти всегда его посылала, но иногда (при людях), наоборот была с ним близка и мила. Вот это как раз то, про что я говорила. Просто очень сложно описывать фильм только по видео ряду, хотя с удовольствием бы почитала книгу, если бы нашла.

 Отправлено: 27.01.11 21:10. Заголовок: Ты просила оценить р..

Ты просила оценить рецензию...знаешь...писать о фильме, который ты лишь смотрела...но не слышала...а уверена ли ты что правильно поняла его? Меня это сковывает...но допустим, ты его слышала, твоя рецензия хорошая, ты явно переживаешь за фильм и Далида тебе симпотична...но не лучшая в этой ветке...лучшая, кажется, "Страсть в пустыне" по мне...

 Отправлено: 27.01.11 21:24. Заголовок: http://s51.radikal.r..

 Отправлено: 03.02.11 11:55. Заголовок: http://s46.radikal...

«Цветок пустыни» (2009)


История Варис Дирие — простой девочки-кочевницы из Сомали. В 13 лет она сбежала из семьи, добралась до Могадишо, а потом оказалась в Лондоне. Через несколько лет ей удалось стать одной из популярнейших моделей мира.

Поскольку Настя решила написать рецензию на фильм о модели, я вспомнила о ещё одной картине на ту же тематику, хотя и не только о теме моды <\/u><\/a> «Цветок пустыни» совершенно новый фильм (2009 года выпуска), но это тот редкий случай, когда новое ничуть не хуже старого. Режиссура картины всё же средненькая, но вот игра актёров, вернее, исполнительницы главной роли (Варис Дирие) — Лия Кабедэ меня на самом деле поразила. Настолько сильно сыграть и главное, передать ощущение чужестранки, беженки и главное, жаждущей успеха кочевницы, не способной в начале и двух слов связать на английском, очень впечатляет. Кроме того, в фильме затрагивается тематика древних обычаев, вернее, понимания их по сути, ненужности и абсурдности. И опять таки, здесь нужно отдать должное Лии (слева) удачно передавшей весь эмоциональный фон истории, хотя внешне она мало похожа на Варис (справа):


Интересно то, как я познакомилась с этим фильмом. В известной социальной Интернет-сети на одной странице я случайно нашла аудиозапись с названием, которое пробудило моё внимание,- «Desert flower». Мне очень понравилась мелодия, которая к тому же оказалась саундтреком к немецкому фильму. Долго я не могла собрать силы и посмотреть фильм, потому что считала, что он будет недостоин такого звукового сопровождения.Но я ошибалась! Саундтрек идеально подходил к фильму, но его другие завораживающие мелодии, как, например, в конце фильма, ничем не хуже. И все кадры были идеально смонтированы под эту музыку. Но главная ценность фильма не в этом. Сейчас я пишу этот отзыв, и в это время фильм «Цветок в пустыне» еще не такой известный и популярен, как бы мне этого хотелось. Он не создавался для того, чтобы «делать деньги», у него нет глупой рекламной приставки «ЗD». Зато есть уверенность, что этот шедевр будет достойно оценен будущими поколениями.

«Цветок в пустыне» основан на интересном автобиографическом романе о бедной сомалийской девочке, которая прошла очень длинный тяжелый путь от жизни на гране выживания к мировой известности. Теперь Варис Дирие — бывшая популярная модель, имя которой переводится так же — «цветок пустыни». В возрасте 13 лет ей с помощью каких-то божественных сил удалось пройти сквозь пустыню к столице Сомали — Могадишо. Казалось, что кто-то там, в небесах, поддерживал ее, чтобы в будущем людям в Африке (и не только) было легче жить благодаря деятельности Варис. Впрочем, все это вы узнаете, посмотрев киноленту. Меня заставили написать все это отдельные моменты и сцены, которые просто шокировали и перевернули воображение вверх дном. Например, поражает то, что будущая известная супермодель когда-то искала еду в мусоре, ночевала на улице, даже не имея нормальной обуви. Для меня очень символичная сцена, когда Варис моет посуду: она постоянно включает и выключает воду, чтобы сэкономить ее, поскольку жизнь кочевника научила девочку ценить каждую капельку. Но самым больным «уколом» в мое сознание был ритуал, который изуродовал маленький цветок трехлетней девочки. Уму не постижимо, как режиссеру удалось такое снять, поскольку крохотная девчонка рыдала так искренне, что и самому было сложно сдержатся…И все-таки хотелось отметить, что фильм смотрится легко, как будто зритель листает страницы самого бестселлера. К примеру, когда Варис была на фотосессии, просто как в сказке к ней пришел человек, которого она любит. И тогда мы осознаем, о чем она тогда думала и мечтала…Можно заметить, что Варис очень часто в жизни улыбалась удача. Будем надеется, что она от нее не уйдет и будет помогать ей в решении такой сложной задачи, которую модель себе поставила — спасти миллионы женщин от смерти и увечья. Уверена, что в роли посла ООН Цветок Пустыни всю жизнь будет идти к своей цели, как верблюд сквозь песчаный ад.

От себя особо отмечу: слабонервным без валерьянки не смотреть! Хотя это именно та картина, которая стоит потраченного на неё времени и не забудется ещё очень долго после просмотра…

 Отправлено: 14.02.11 16:57. Заголовок: НУ наконец-то я прит..

НУ наконец-то я притащила сюда свою суперленивую задницу

Впечатлило! Тем более, фильм о модели. Будет интересно посмотреть и сравнить...с "Джиа"...хоть и страшно...говоришь, без валерьянки не смотреть, да? А что? Много кровищ, насилия над душой?

 Отправлено: 15.02.11 16:41. Заголовок: Я с огромнейшим инте..

Я с огромнейшим интересом прочитала все рецензии, они просто шикарны,признаюсь честно,большинство этих фильмов я не видела,но рецензии тем и прекрасны,что благодаря ним хочется посмотреть кино и составить о нем свое мнение.Особенно меня поразило то,что Далида,оказывается,не только прекрасная певица,а,судя по всему ,и великолепная актриса.И вообще упомянутые здесь фильмы заставляют задуматься о многом.....если рецензии заставили меня задуматься,интересно что будет,когда я посмотрю сами фильмы?Мне бы тоже хотелось поделиться впечатлениями от одного фильма,если,конечно,никто не будет против.

 Отправлено: 16.02.11 00:33. Заголовок: Frida Andersson пише..

Frida Andersson пишет:

цитата:

Мне бы тоже хотелось поделиться впечатлениями от одного фильма,если,конечно,никто не будет против.

Да что ты, Неля! Все только "ЗА"!

 Отправлено: 16.02.11 10:04. Заголовок: Неля, конечно только..

Неля, конечно только ЗА! Я вот хоть и не комментирую, но всегда с удовольствием читаю рецензии Насти и Кати Интересен будет и твой взгляд на вещи.

 Отправлено: 18.02.11 01:09. Заголовок: Elaine, крови там по..

Elaine, крови там почти нет. Там просто психологически очень тяжелая ситуация, причём, не только из-за женских проблем, но и чисто по-человечески. Хотя да, есть одна жестокая сцена, но опять же, без явной крови. Скажу одно: я вполне спокойно могу смотреть многие жестокие фильмы без эмоций, но здесь действительно плакала как маленькая. От понимая, что это такое и... где-то осознавания части своих проблем похожими на эти. Вернее, не то, что похожими... в фильме есть момент, когда Варис понимает — обрезание это не норма, а глупый обычай, который её искалечил (даже не физически, а психологичеки), а когда ты понимаешь это... то твоя жизнь здорово меняется. Это не злость, не обида, а просто непонимание и немой вопрос: "Почему?" Также там есть момент, когда её упрекают за попытку стать более-менее как все (сцена у врача). И здесь опять же: обида + непонимание, почему ты не достойна быть как все. Да, нужно выделяться из толпы, не спорю, но не такими методами

olblackcat, а какие тебя больше привлекли из всех написанных здесь, если не секрет? Много ли картин из неизвестных захотелось посмотреть?

 Отправлено: 26.02.11 21:01. Заголовок: Олблэккэт! Прием!!! ..

Олблэккэт! Прием!!!

 Отправлено: 26.02.11 21:04. Заголовок: http://radikal.ua/da..

 Отправлено: 27.02.11 16:46. Заголовок: Я уже заинтригована,..

Я уже заинтригована,посмотрю обязательно А "Чёрный лебедь" есть в сети?

 Отправлено: 28.02.11 19:31. Заголовок: Здесь я, здесь. Как..

Здесь я, здесь.

Как уже писала выше, все рецензии прочитала с огромным интересом, спасибо! Прочитала, да, но пока ничего, кроме того, что видела раньше, не смотрела. Почему? Потому что, видимо, должно быть настроение. А еще потому что я не слишком люблю, когда фильм описывают, как "фильм на думалку". Потому что, по сути, ЛЮБОЙ фильм заставляет задуматься - всё зависит от субъективного восприятия. Бывает так, что какое-нибудь совершенно заурядное кино настолько "попадает", что потом неделю ходишь сама не своя. Но пробуешь рассказать другим, что тебя зацепило - не выходит. Потому что этот фильм был только_для_тебя, в нужное время и в нужном месте. С другой стороны, бывает и так, что "умное кино", кино с "идеей" оказывается настолько пропитано этой самой идеей, настолько шито белыми нитками, что в какой-то момент просто выключаешь его и уходишь (так у меня было с "Книгой Илая", которую расхвалили все, кому не лень). Такие вот дела.

 Отправлено: 28.02.11 20:08. Заголовок: olblackcat пишет: з..

olblackcat пишет:

цитата:

заурядное кино настолько "попадает", что потом неделю ходишь сама не своя.

У меня так с "Свадьба Мюриэль" было... Просто я много общего с героиней нашла - мне тоже бывает тошно от моего "городка", который надоел до чертей и от людей, окружающих и угнетающих меня...хочется вырваться и начать все заново, обновиться, как Мюриэль...И у меня это тоже постепенно получается

 Отправлено: 01.03.11 02:26. Заголовок: Frida Andersson, кон..

Frida Andersson, конечно же есть

olblackcat, ок, понятно Ну что же... будем искать более простые фильмы

 Отправлено: 01.03.11 02:30. Заголовок: http://i014.radikal...

Король говорит! (2010)

Боже, храни королей! Ибо никто другой не дает искусству вообще и кинематографу в частности большее количество сюжетов: даже если ограничиться одним десятилетием, то так или иначе каждый представитель монаршего рода окажется достойным отдельного произведения о себе. А уж если брать не абстрактное «десятилетие», а вполне конкретный исторический период между двумя мировыми войнами, то потенциальный автор становится в еще более выгодное положение. Каждая история о той или иной коронованной особе обретает налет трагической предопределенности, неизбежности заката и упадка. Рушатся колониальные империи, отмирает строгость нравов, рядом расцветает фашистский милитаризм — идеальное время для формирования сильных, объемных и противоречивых характеров.

Вот доживающий свой век король Георг V, с недовольной покорностью принимающий новый век и все его технические новшества, непонятную бюрократическую писанину и стремительно уменьшающуюся важность монархии в жизни Британии. Вот его жена — королева Мария, чинно следующая нравам старины и всеми силами старающаяся сохранить целостность семьи в условиях распада династии. Вот их сын Дэвид, совсем не желающий занимать отцовский трон и брать на себя лишнюю ответственность; ведь он без памяти любит замужнюю американку. А вот играет с сестрой малышка, которой суждено стать королевой Елизаветой II — но сначала она должна пережить надвигающуюся войну, дух которой уже витает в тесных коридорах Букингемского дворца.

Британский режиссер Том Хупер, преимущественно работающий на телевидении, с той или иной степенью углубленности коснулся всех вышеописанных сюжетов, однако сконцентрироваться решил на самой обыкновенной, самой традиционной (самой банальной?) истории из всех. «Король Говорит!» — фильм, сделанный в Британии, но совсем не по британским сюжетным канонам — повествует о том, как наследный принц Альберт, страдающий от заикания, вызванного психологическими травмами детства, борется со своим недугом при помощи немногочисленных, но верных и любящих друзей — жены и логопеда-самоучки Лайонела Логга. Все для того, чтобы в 1939 году, уже став королем Георгом VI, он смог найти уверенность в себе и воодушевить на бой с Гитлером верноподданных британцев проникновенной шестиминутной речью в сопровождении как всегда волнующей седьмой симфонии Бетховена. Ей богу, если убрать исторические подробности, сократить число второстепенных сюжетных линий и значительно упростить драматургию, то можно было бы подумать, будто «Король Говорит!» сошел прямиком с сюжетного конвейера студии Disney.

Впрочем, Том Хупер за то и получил номинацию на премию «Оскар», что откровенно слабая история в его исполнении кажется не вторичной, но скорее по-британски консервативной. Есть в ней те забытые современным Голливудом, что оживляют любой сюжетный труп: теплота, мягкость и почти детская искренность. Эту искренность «Король Говорит!» ищет не в королевских дворцах — и тем выгодно себя отличает от многих фильмов про частную жизнь монархов: с первых же минут лента Хупера старается как можно дальше отстраниться от изощренного этикета и королевской возвышенности, постоянно грозящей перерасти в тяжеловесность. Ее не любят сами персонажи на сюжетном уровне — так, король Георг V сетует на то, что необходимость блюсти церемониал на радио низвела его семью до уровня «самых низких существ в мире — актеров», а главный герой в порыве эмоций прямо заявляет о формальности своей власти: «Могу ли я формировать правительство, собирать налоги, объявлять войну? Нет! И, тем не менее, я стою во главе государства. А все почему? Потому что люди верят, что я говорю от их лица».

Подчеркивается довлеющая искусственность королевской жизни и визуально: несколькими недолгими планами Букингемского дворца оператор Дэниел Коэн успевает отметить всю угрожающую массивность английской дворцовой архитектуры, которая как будто поглощает всех, рискнувших зайти в ее тень. В то же время, снимая внутри дворца, Коэн постоянно пытается вызвать ощущение клаустрофобии, представляя обитель принца Альберта скорее тюрьмой из стен, дверей и лестниц, нежели домом, семейным гнездом. Режиссер намеренно сковывает съемочную группу, когда работает в дворцовых интерьерах: ракурсы особым разнообразием не отличаются, ключевой объект всегда находится в центре кадра, а движения персонажей ограничены буквально несколькими метрами пространства.

Тем самым, второе основное место действия — городская квартира логопеда Лайонела Логга — становится отдушиной не только для героев, которым это предписано сюжетом, но и для создателей фильма и, что самое важное, для зрителя. Это — центр искренности, где можно и выпить, и поплакать, и душевно поговорить. Сюда приходят, чтобы знакомится; сюда возвращаются, чтобы мириться. В этой просторной, но скромной каморке из трех комнат со стеклянным потолком в гостиной, горячим чайником на кухне, детской моделькой самолетика под люстрой и потрепанным белым диваном с цветочным узором отчетливо заметен столь необходимый для нормального существования воздух. Объектов в «домашних» эпизодах немного, а потому режиссер и оператор уделяют значительно больше внимания наполненности кадра, экспериментируют с крупностью планов, внутрикадровым монтажом и мизансценами.

Наконец, именно тут в полной мере раскрывается основное достоинство фильма «Король Говорит!» — актерская игра. Да, в большинстве случаев она скорее тяготеет к театральности, но все грехи перевешивает великолепный и очень изящно-исполненный дуэт Колина Ферта и Джеффри Раша, «Берти» и Лайонелла. Хупер выводит их в центр фильма, формирует искренность прежде всего в их взаимоотношениях. Камера любуется ими, постоянно уходит в крупные планы и выхватывает едва уловимые, но точные и важные для создания образа персонажей детали: мимолетный прищур, смещение нижней губы в сторону при разговоре, редкое моргание и практически намертво фиксированную линию бровей. Пожалуй, не стоит в очередной раз говорить о том, как сложно убедительно сыграть заикающегося героя и как хорошо это у Ферта получилось — куда интереснее его широчайший эмоциональный диапазон, когда в рамках одного (причем, вовсе необязательно ключевого!) эпизода актер может от сосредоточенности, скрывающей внутреннее напряжение, пройти через обиду, неуверенность, яркую вспышку злости, смущение и закончить достойной покорностью просьбы. Еще один яркий пример: сцена репетиции финальной речи, когда Ферт одновременно читает текст, заикается, матерится, поет и вальсирует по кабинету. Без лишних слов, феноменальная работа. Честная, естественная и, да, искренняя.

Так, мало-помалу, происходит удивительная метаморфоза. Картина, изначально не претендующая на какие-либо откровения и пользующаяся сверхнеоригинальным сюжетом, неожиданно обнаруживает бездны обаяния. Редко про какой фильм можно сказать, что он доставляет почти физическое удовольствие во время просмотра, но «Король Говорит!» — именно такой фильм. Очарование ленты Хупера сравнимо с очарованием милой домашней традиции чая в пять часов, когда абсолютно точно известно, что и когда произойдет, но все равно приятно. В некоторой степени, это очарование присуще и британской монархии. Не несущей уже никакого практического значения и не влияющей на государство, но достойной, представительной и консервативной. И — в этом экранный король Георг VI, безусловно, прав — она действительно говорит от лица народа.